വീഡിയോ ഗെയിം വ്യവസായത്തെയും അതിന്റെ സ്രഷ്‌ടാക്കളെയും കുറിച്ചുള്ള പുസ്‌തകങ്ങൾ ഞങ്ങൾ പരിശോധിക്കുന്ന ഇടമാണ് ബുക്ക് ക്ലബ്, ഉള്ളിലെ എഴുത്തിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഞങ്ങളുടെ ഇംപ്രഷനുകളും ഉൾക്കാഴ്ചകളും വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. പാർട്ട് റിവ്യൂ, പാർട്ട് റിഫ്‌ളക്ഷൻ, ബുക്ക് ക്ലബ് നമ്മുടെ പ്രിയപ്പെട്ട വിനോദങ്ങളെ കുറിച്ച് വായിക്കാൻ പുതിയ എന്തെങ്കിലും കണ്ടെത്താനുള്ള മികച്ച മാർഗമാണ്.
ഇതിന്റെ ഒരു പകർപ്പ് ഓർഡർ ചെയ്യുക മേള ആറാമന് ഇവിടെ.
- സെബാസ്റ്റ്യൻ ഡെക്കൻ എഴുതിയത്
- പ്രസാധകർ: ബോസ് ഫൈറ്റ് ബുക്സ് (ജൂലൈ 13, 2021)
- ദൈർഘ്യം: 224 പേജുകൾ
- ISBN: 978-1-940535-28-9
നിങ്ങൾ 90-കളിൽ വളർന്നെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്കറിയാം മേള ആറാമന്, SNES-ലെ പരമ്പരയിലെ അവസാന എൻട്രി അന്തിമ ഫാന്റസി മൂന്നാമൻ. ഫൈനൽ ഫാന്റസി ഫ്രാഞ്ചൈസിയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട ഇൻസ്‌റ്റാൾമെന്റുകളിൽ ഒന്നായി ആ ഗെയിം മാറി. ഇത് അതിന്റെ വികസനത്തിലേക്ക് കടന്ന അവിശ്വസനീയമായ കരകൗശലത്തിന് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ഒരു ചെറിയ ഭാഗമല്ല. ബന്ധപ്പെട്ട പ്രതിഭ FFVI അതിശയിപ്പിക്കുന്നതാണ്: യോഷിനോരി കിറ്റാസെ, ഹിരോയുകി ഇറ്റോ, യോഷിതക അമാനോ, നോബുവോ ഉമത്സു. ഇതിന്റെ സംഗീതസംവിധായകനായ ഉമാത്സു ആണ് FFVI കൾ സ്കോർ, അതാണ് ബോസ് ഫൈറ്റ് ബുക്‌സിന്റെ ഏറ്റവും പുതിയ റിലീസിന്റെ ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രം, മേള ആറാമന്, ലെ FFVI, എഴുത്തുകാരനായ സെബാസ്റ്റ്യൻ ഡെക്കൻ ഗെയിമിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ സങ്കീർണതകളിലേക്ക് ആഴത്തിൽ കുഴിച്ചിടുകയും അത് എത്ര സമർത്ഥമായി അനുഭവത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുകയും വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നുവെന്ന് ഉറപ്പിച്ചുപറയുന്നു.
ഡെക്കൻ ഒരു എഴുത്തുകാരനും സംഗീതജ്ഞനുമാണ്, അതിനാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമീപനം FFVI ഗെയിമിന്റെ സവിശേഷമായ ഒരു വിശകലനം രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിൽ തന്റെ രണ്ട് കഴിവുകളും സംയോജിപ്പിക്കുക എന്നതായിരുന്നു. അവൻ പറഞ്ഞതുപോലെ CodeWritePlay അടുത്തിടെ ഒരു അഭിമുഖത്തിൽ, അദ്ദേഹം "[പുസ്തകം] ഒരു തരത്തിൽ നോക്കുന്നു.മേള ആറാമന്] സംഗീതത്തിലൂടെയും നാടകത്തെ മുന്നോട്ട് കൊണ്ടുപോകുന്നതിനും ഗെയിമിനെ ഒരുമിച്ച് നിർത്തുന്നതിനും ഗെയിമിനുള്ളിൽ സംഗീതം എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ആൻഡ്രൂ ഷാർട്ട്മാൻ വായിച്ചവർ കോജി കൊണ്ടോയുടെ സൂപ്പർ മാരിയോ ബ്രോസ് സ്കോർ (33 1/3) ഇവിടെ ഡെക്കന്റെ ജോലിയിൽ നല്ല സുഖം തോന്നും (തീർച്ചയായും, ഡെക്കൻ പോലും ഷാർട്ട്മാനെ പരാമർശിക്കുന്നു FFVI). ചുരുക്കത്തിൽ, ഷീറ്റ് മ്യൂസിക് വായിക്കാനും സംഗീത സിദ്ധാന്തം മനസ്സിലാക്കാനും കഴിയുന്ന ആളുകൾ ശരിക്കും കുഴിക്കുന്ന സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് ഡെക്കൻ ഒരു പുസ്തകം എഴുതുകയാണ്. എന്നിരുന്നാലും, സംഗീതത്തെ സ്നേഹിക്കുന്ന, എന്നാൽ ഷീറ്റ് സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു കുറിപ്പ് വായിക്കാൻ കഴിയാത്ത എന്നെപ്പോലെയുള്ള ഒരാൾക്ക് ഇപ്പോഴും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിശകലനം ആസ്വദിക്കാനാകും. നിങ്ങൾ സംഗീതത്തിലും സംഗീത രചനയിലും പഠിച്ചാൽ പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ ലഭിക്കുമോ? തീർച്ചയായും. എന്നാൽ ആ കഴിവുകൾ ഇല്ലെങ്കിൽപ്പോലും ഉൾക്കൊള്ളാനും അഭിനന്ദിക്കാനും ഇനിയും ധാരാളം ഉണ്ട് FFVI.
എല്ലാ ബോസ് ഫൈറ്റ് ബുക്സ് പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളും കാണുന്നതുപോലെ, ഈ പുസ്തകം ചെറുതാണ്, 224 പേജുകളിൽ വേഗതയുള്ളതാണ്. ആ ഇരുനൂറിലധികം വരുന്ന കടലാസ് ഷീറ്റുകൾക്കുള്ളിൽ ഒരു സെമിനൽ ക്ലാസിക്കിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള പരിശോധനയുണ്ട്. കളികളിലെ സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രം ചാർട്ട് ചെയ്തുകൊണ്ടാണ് ഡെക്കൻ ആരംഭിക്കുന്നത്. പോങ് NES, SNES എന്നിവയുടെ കൂടുതൽ കരുത്തുറ്റ കഴിവുകളിലേക്കുള്ള ആദ്യകാല ആർക്കേഡ് മെഷീനുകളും. ഇന്നത്തെ നിലവാരമനുസരിച്ച്, സ്വിച്ച് പോലുള്ള കൺസോളുകളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ NES ഉം SNES ഉം വളരെ പ്രാകൃതമാണ്, എന്നാൽ ഡെക്കൻ ചിത്രീകരിക്കുന്നത് പോലെ, 80 കളിൽ NES വീഡിയോ ഗെയിം കമ്പോസർമാരുടെ കൈകളിലെത്തുമ്പോൾ, അത് ഒരു യഥാർത്ഥ കടൽ മാറ്റത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. NES-ന് കളിക്കാൻ അഞ്ച് ഓഡിയോ ചാനലുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, കൂടാതെ ഒരു വീഡിയോ ഗെയിമിൽ പ്രകടമാകാൻ മുമ്പ് അസാധ്യമായിരുന്ന എല്ലാത്തരം സംഗീത വിഭാഗങ്ങളും പുനർനിർമ്മിക്കാൻ സംഗീതസംവിധായകർക്ക് അവ എങ്ങനെ പ്രയോജനപ്പെടുത്താൻ കഴിഞ്ഞു എന്നതിനെക്കുറിച്ച് ഡെക്കൻ സംസാരിക്കുന്നു. SNES അതിന്റെ എട്ട് ശബ്‌ദ ചാനലുകളുമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടപ്പോൾ, സംഗീതസംവിധായകർക്ക് അവരുടെ ശബ്‌ദട്രാക്കുകൾ കൂടുതൽ മുന്നോട്ട് കൊണ്ടുപോകാൻ കഴിയും.
ഡെക്കന്റെ ഗദ്യം മികച്ചതാണ്. സാമാന്യം തലയെടുപ്പുള്ള ചില സംഗീത സങ്കൽപ്പങ്ങളും പദാവലികളും എടുക്കാനും സാധാരണ സാധാരണക്കാരന് അവരുടെ തലയിൽ ചുറ്റിക്കറങ്ങാൻ അതെല്ലാം അപ്രാപ്യമാക്കാനും അദ്ദേഹത്തിന് കഴിയും. മ്യൂസിക് തിയറി പോലുള്ള സൂക്ഷ്മമായ ഒരു വിഷയത്തെക്കുറിച്ച് മയക്കമോ മന്ദബുദ്ധിയോ ഇല്ലാതെ അധികാരത്തോടെ സംസാരിക്കാൻ കഴിയുന്നത് എളുപ്പമല്ല, പക്ഷേ ഡെക്കൻ അത് ധൈര്യത്തോടെ വലിച്ചെറിയുന്നു. വീഡിയോ ഗെയിമുകൾ, അവയ്ക്കുള്ളിലെ സംഗീതം, സംഗീതസംവിധായകർ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അറിവ് വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. ഒറിജിനലിൽ സ്വന്തം രചനകൾ ഉപയോഗിച്ച് ഉമാത്സുവിന്റെ സൃഷ്ടികൾക്ക് കൊയിച്ചി സുഗിയാമ എങ്ങനെയാണ് അടിത്തറ പാകിയതെന്ന് ഡെക്കൻ കുറിക്കുന്നു. ഡ്രാഗൺ ക്വസ്റ്റ് (ഡ്രാഗൺ വാരിയർ പടിഞ്ഞാറ്). യുമാത്സുവിന്റെയും സുഗിയാമയുടെയും മാത്രമല്ല, ഉമാത്സുവിന്റെയും മറ്റ് ക്ലാസിക്കൽ കമ്പോസർമാരുടെയും സാമ്യങ്ങളും വ്യതിയാനങ്ങളും ചൂണ്ടിക്കാണിക്കാൻ ഡെക്കൻ യഥാർത്ഥ സംഗീത സ്‌കോറുകളിലൂടെ അരിച്ചിറങ്ങുന്നു. ആദ്യം പേജിലെ സംഗീത കുറിപ്പുകൾ നോക്കുമ്പോൾ ചില പദപ്രയോഗങ്ങൾ എനിക്ക് വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ എളുപ്പമായിരുന്നില്ല, പക്ഷേ ഡെക്കൻ കാര്യങ്ങൾ തകർക്കുന്ന രീതി എനിക്ക് അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ച ആശയങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളാനും അവ സങ്കൽപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങാനും പര്യാപ്തമായിരുന്നു. സംഗീതത്തിലൂടെ എഫ്‌എഫ്‌വിഐയിൽ ഉടനീളം ഇത്രയധികം വികാരങ്ങൾ ഉണർത്താൻ ഉമാത്‌സുവിന് എങ്ങനെ കഴിഞ്ഞുവെന്ന് കാണുന്നത് വ്യക്തമാണ്.
യുമാത്സുവിനെപ്പോലുള്ള സംഗീതസംവിധായകരുടെ ശ്രമങ്ങൾക്ക് വീഡിയോ ഗെയിം സംഗീതം എത്രമാത്രം സ്വാധീനം ചെലുത്തിയെന്ന് കാണിക്കാൻ ഡെക്കൻ പുസ്തകത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം ചെലവഴിച്ചത് ഞാൻ അഭിനന്ദിച്ചു. പാശ്ചാത്യ വിപണികളിൽ വിൽപ്പനയ്‌ക്കോ സ്ട്രീമിംഗിനോ ഉള്ള ശബ്ദട്രാക്കുകളുടെ വ്യാപനം ഒടുവിൽ ജപ്പാനെ പിടികൂടാൻ തുടങ്ങി, എന്നാൽ രണ്ട് പ്രദേശങ്ങളിലും യഥാർത്ഥ സംഗീതം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന വീഡിയോ ഗെയിം സംഗീതം സ്വീകരിക്കുന്നത് സൃഷ്ടിയുടെ ഗുണനിലവാരത്തിന്റെ തെളിവാണ്. ഗെയിമുകൾ കളിക്കുന്ന ആളുകളുടെ ഓർമ്മകൾ പലപ്പോഴും അവരുടെ ശബ്ദട്രാക്കുകളുടെ പരിചിതമായ ട്യൂണുകളാൽ മറ്റെന്തിനെയും പോലെ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. ഉമാത്സുവിനെ പുകഴ്ത്തുമ്പോൾ, കോജി കൊണ്ടോ എന്ന സംഗീതസംവിധായകന്റെ സ്വാധീനത്തെ ഡെക്കൻ ചെറുതായി താഴ്ത്തുന്നതായി എനിക്ക് തോന്നുന്നു. എൻ‌ഇ‌എസ്, എസ്‌എൻ‌ഇ‌എസ് കാലഘട്ടങ്ങളിൽ കോജിയേക്കാൾ സങ്കീർണ്ണവും പാളികളുള്ളതുമാണ് ഉമാത്സുവിന്റെ സൃഷ്ടിയെന്ന് പറയുന്നത് ന്യായമാണ്, എന്നാൽ ആധുനിക ഗെയിം ഡിസൈനിനും കളിക്കാർ ഇടപഴകുന്ന ഇടപെടലുകളിൽ സംഗീതം എങ്ങനെ സംയോജിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു എന്നതിനും കോജി വേദിയൊരുക്കി. ഡെക്കൻ കൊണ്ടോയെ നിയന്ത്രണത്തിലേക്ക് ചവിട്ടുന്നു എന്ന് ഞാൻ പറയുന്നില്ല, തീർച്ചയായും, കോണ്ടോ ഇവിടെ കൂടുതൽ ക്രെഡിറ്റ് അർഹിക്കുന്നു.
ടെക്‌സ്‌റ്റിൽ രണ്ട് പോയിന്റുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, അവിടെ ഡെക്കൻ പൂർണ്ണമായും അടയാളപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ലെന്ന് എനിക്ക് തോന്നി. പ്രത്യേകമായി അദ്ദേഹം നേരത്തെ സൂചിപ്പിച്ച വിനിയോഗ ആശയം. കാര്യം പറയാതെ തന്നെ, ഇത് തികച്ചും അനുചിതമായ താരതമ്യമാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു, പ്രത്യേകിച്ചും യുമാത്സു അമേരിക്കക്കാരനല്ല. കലയിലും വിനോദത്തിലും വിനിയോഗം പോലുള്ള പ്രശ്‌നങ്ങളിലുള്ള ശ്രദ്ധ, എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് പാശ്ചാത്യമാണ്. ആ മുന്നറിയിപ്പ് ഇല്ലെങ്കിലും, ഈ ആശയത്തെ പിന്തുണയ്ക്കാൻ ഉപയോഗിച്ച ന്യായവാദം വളരെ നിർബന്ധിതമല്ലെന്ന് ഞാൻ വാദിക്കും. ഇത് വളരെ വലിയ വിശകലനത്തിന്റെ ഒരു ചെറിയ ഭാഗമാണ് (ഒരു ഖണ്ഡിക പോലുമില്ല എന്ന ആശയത്തിൽ ഡെക്കൻ നീണ്ടുനിൽക്കുന്നു), എന്നാൽ ഉമാത്സുവിന്റെ നേട്ടങ്ങളിലേക്കുള്ള ഒരു സ്പോട്ട്-ഓൺ ലുക്ക് ആണെന്ന് എനിക്ക് തോന്നിയതിൽ വേറിട്ടു നിന്നു. FFVI കൾ ശബ്ദട്രാക്ക്. ഇതും ഡെക്കനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു വിമർശനമല്ല-അദ്ദേഹം ചെയ്ത അഭിപ്രായം അദ്ദേഹം പങ്കുവെക്കരുതെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നില്ല-പകരം, താരതമ്യം ചെയ്യുന്നത് ശരിയാണെന്ന് ഞാൻ കരുതിയിരുന്നില്ലെന്ന് ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. .
പരിഗണിക്കാതെ, മേള ആറാമന് ബോസ് ഫൈറ്റ് ബുക്‌സിന്റെ ലൈനപ്പിലേക്കുള്ള മറ്റൊരു ആഹ്ലാദകരമായ കൂട്ടിച്ചേർക്കലാണ്. വീഡിയോ ഗെയിം സംഗീതത്തിന്റെ വിഷയം ഒരു അക്കാദമിക് കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് വിലമതിക്കപ്പെടാതെ തുടരുന്നു. ഡെക്കനെപ്പോലുള്ള എഴുത്തുകാർക്ക് സാധാരണ ഗെയിമർമാരിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാൻ കഴിയുന്ന സൂക്ഷ്മതകളിലേക്ക് കുഴിക്കാൻ കഴിയും. ഞങ്ങൾ വീഡിയോ ഗെയിമുകൾ വിശകലനം ചെയ്യുന്നത് തുടരുമ്പോൾ, ഉമാത്സുവിന്റെ സ്കോർ പോലെയുള്ള ക്ലാസിക് സൗണ്ട്‌ട്രാക്കിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ കഴിയുന്നത് എന്താണ് അവരെ ടിക്ക് ആക്കുന്നത് FFVI മുന്നോട്ട് പോകുമ്പോൾ നിർണായകമാകും. ഗെയിമുകൾ, സംഗീതം, അല്ലെങ്കിൽ ഇവ രണ്ടിന്റെയും ആരാധകർക്ക് ഞാൻ വളരെ ശുപാർശ ചെയ്യുന്ന ഇത് നിർബന്ധമായും വായിക്കേണ്ടതാണ്.
ഞങ്ങളുടെ ശുപാർശയെ ബാധിക്കില്ലെങ്കിലും, മൂന്നാം കക്ഷിയുടെ അവലോകനത്തിനായി Nintendojo ഈ പുസ്തകത്തിന്റെ ഒരു സാമ്പിൾ നൽകി.
പോസ്റ്റ് ബുക്ക് ക്ലബ്: ബോസ് ഫൈറ്റ് ബുക്സ് ഫൈനൽ ഫാന്റസി VI ആദ്യം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു നിന്റെൻഡോജോ.
