12 Minuto, isang naka-istilong time loop thriller, dala nito ang pagmamahal ng developer na si Luis Antonio sa sinehan sa pamamagitan ng iba't ibang parunggit at pagpupugay. Ang pinaka-halata sa mga ito ay siyempre ang time loop mechanic mismo, na agad na gumuguhit sa isip ng 1993 na pelikula Araw ng Groundhog. Ang mga sanggunian sa pelikula sa 12 Minuto ay mas kumplikado at nuanced kaysa sa koneksyon sa pagitan ng time loop narratives at Groundhog Araw, dahil sikat ang mga salaysay na ito sa isang hanay ng mga pelikula at video game. Ang laro ay parehong thematically at visually littered na may mga reference sa sinehan ni Alfred Hitchcock, Stanley Kubrik, at mga genre ng pelikula nang mas malawak.
Si Luis Antonio ay medyo tapat tungkol sa kung paano nakaimpluwensya ang mga pelikula 12 Minuto, mula sa setting hanggang sa pag-cast. Ang nakakalito na pagtatapos ng laro at ang hindi mapagkakatiwalaang tagapagsalaysay ay nagiging isang malinaw na produkto nito kapag ang lahat ng mga sanggunian sa pelikula ay napagmasdan at nauunawaan na nakikipag-usap sa kasaysayan ng cinematic. Bagama't kitang-kita ang ilan sa mga sangguniang ito, ang iba ay mas banayad at nangangailangan ng kontekstwalisasyon.
KAUGNAYAN: 12 Minuto: Kaya Mo Bang Patayin ang Pulis?
12 Minuto: Ang Mga Aktor at Tagpuan
Isa sa mga pinaka-halatang koneksyon sa cinema in 12 Minuto ay ang cast. Ginamit ni Luis Antonio ang papel ni James McAvoy sa Maruruming salita upang matulungan siyang maisip ang pangunahing tauhan; Nakatanggap din si McAvoy ng papuri para sa kanyang papel sa split at Salamin, kung saan siya ay gumaganap ng isang karakter na may dissociative identity disorder. Si Daisy Ridley ay, siyempre sikat, para sa kanyang papel sa Star Wars at kaya nagdadala sa kanya ng isang malaking blockbuster na pakiramdam. Mula noon ay kumukuha na rin siya ng mga proyekto sa iba't ibang genre Star Wars, tulad ng Ang Orient Express. Sa wakas, Si Willem Dafoe ay kilala para sa kanyang mga bahagi sa sining at pang-eksperimentong mga pelikula na naglalaro sa katotohanan, tulad ng Ang Lighthouse or Antikristo.
Mayroon lamang isang pinangalanang karakter sa buong laro, na nagbibigay-diin ang pagganap ng mga aktor na ito sa paglalaro ng mga stock character. Ito ay hindi pangkaraniwan sa pang-eksperimentong at sining-bahay na sinehan, kung saan ang atensyon ay inililipat mula sa pagsasalaysay ng isang pelikula tungo sa kahusayan nito; ang ganitong uri ng sinehan ay sadyang nakakakuha ng pansin sa sarili nito upang hikayatin ang mga manonood na pag-isipan ang malalaking katanungan. 12 Minuto ay deconstructing ang tipikal na salaysay sa pamamagitan ng pagkakaroon ng walang pangalan at hindi mapagkakatiwalaang mga character; sa gayon ito ay nagiging isang mas abstract na kuwento.
Ang setting ng 12 Minuto sa loob ng isang apartment ay inspirasyon ng mga pelikula gaya ng Rear Window at Ang kumikinang. Ang mga pelikulang ito ay parang claustrophobic at ang nakapaloob na espasyo ay kadalasang humahantong sa kanilang mga bida sa kabaliwan. Ang paulit-ulit na gameplay ng 12 Minuto gayundin kung minsan ay nakakapagod at nakakabigo, gaya ng pagbabalik-tanaw sa parehong 12 minuto, muli at muli, ay magiging; may kaunting pagsisikap na gawing mas kumportable ang manlalaro dahil ito ay kadalasang sinadyang elemento ng gameplay. Maging ang carpet sa hallway sa simula ng laro ay direktang nagbibigay pugay Ang kumikinang, kung saan ang pattern ng carpet ay paulit-ulit na motif at alusyon sa lumalaking kabaliwan ni Jack Torrence.
KAUGNAYAN: 3 Bagong Laro na Idinagdag sa Xbox Game Pass, Kasama ang 2 Araw na Isang Pamagat
Voyeurism at Confrontation sa 12 Minuto
TANDAAN: Magmula rito ang mga spoiler ng plot.
Ang ilan sa mga hindi gaanong halatang koneksyon sa sinehan ay nagmumula sa istruktura at tema ng 12 minuto. Kapag nabunyag na ang tunay na pagkatao ng bida, nagiging malinaw na ang laro ay sadyang nilinlang ang madla. Sa puntong ito ng laro, ang hindi linear na salaysay at mabagal na paglalahad ng mga pahiwatig ay magkapareho sa maraming aspeto sa mga pelikula tulad ng Memo. Ang higit pa, ay kung paano ang hindi pangkaraniwang istraktura ng pagsasalaysay ay sadyang ginagawang hindi komportable ang manlalaro. Para maintindihan kung paano 12 Minuto ginagamit ang discomfort na ito, nararapat na tandaan ang visual at narrative na pagkakatulad sa sinehan ni Michael Haneke at ang mas malawak na cinematic na tradisyon na kinakatawan niya.
Ang walang magawa sa pagmamasid sa mag-asawa 12 Minuto ang paulit-ulit na hinuhuli o pinatay ng pulis ay nakapagpapaalaala sa pelikula ni Haneke Nakakatuwang Laro, kung saan gumagamit siya ng mahahabang static na mga shot sa panahon ng isang brutal na pagsalakay sa bahay. Katulad nito, ang pagkakakilanlan ng mga mananalakay sa bahay sa pelikulang ito ay hindi malinaw, tulad ng pulis 12 minuto. In Nakakatuwang Laro, Paulit-ulit na sinira ni Haneke ang ikaapat na pader para ipaalala sa mga manonood na ito ay isang pelikulang pinapanood nila (nagbibigay-diin sa mas malawak na tanong kung bakit nanonood ang mga tao ng mga marahas na pelikula).
Isang daanan Nakakatawang Mga Laro ito ay sa pamamagitan ng paggamit ng mga manlulupig ng isang remote ng TV upang i-rewind ang mga aktwal na kaganapan ng pelikula, habang 12 Minuto paulit-ulit na nagre-rewind bumalik ang asawa sa panimulang punto para i-undo ang mga pangyayaring nagawa niya. Ang katotohanang walang konkretong sagot na ibinibigay kaugnay sa time loop (bagaman mayroong ilang mga pahiwatig), at ito ay nakakakuha ng atensyon ng mga manlalaro sa katotohanan na ito ay isang laro.
Kasama sa mga karaniwang tema sa pelikula ni Haneke ang pagmamatyag at pamboboso. Sa Cache, Ang mga nakakatakot na pag-record ng video ng pamilyang Laurent ay umabot sa buong screen para sa mga sandali ng pelikula na nagpaparamdam sa manonood na kasing sama ng sinumang nagre-record ng footage na ito. 12 Minuto Ang top-down na view ay nagdudulot ng ganitong pakiramdam ng pag-espiya sa mag-asawa sa buong traumatikong mga kaganapan ng laro. Mayroong kahit isang magaan na static na epekto sa laro na ginagawa itong katulad ng footage ng pagsubaybay kung saan ang paksa ay walang kamalayan na sila ay kinukunan.
Sa wakas, ang laro ay may komprontasyong paksa na humahamon sa manlalaro, na karaniwan sa mga pelikula ni Haneke at gayundin mga pelikulang tulad ng kay Park Chan-wook Oldboy. Ang paggalugad ng mga bawal na paksa ay matatagpuan sa buong art-house, independyente, at ilang mga pambansang sinehan; ang shock factor nito ay karaniwang idinisenyo upang harapin ang manonood at gawin silang mas aktibong manonood. Ang debate sa pagitan ng kung ano ang gumagawa ng isang aktibong audience kumpara sa isang pasibo ay ilang dekada na sa sinehan, ngunit sa pangkalahatan, ang mga video game ay itinuturing na may mas aktibong audience dahil ito ay nagsasangkot ng pakikipag-ugnayan.
Ang istilo at paksa ng 12 Minuto tiyak na hindi makakaakit sa lahat ng mga manlalaro, ngunit may dahilan ang ilan sa mga mas nakakalito o nakakadismaya na elemento nito. Ang larong ito ay lubos na idinisenyo upang mag-udyok ng debate, haka-haka, at talakayan at kumuha ng inspirasyon mula sa mga tradisyon sa sinehan upang gawin ito. Walang alinlangan na mayroong higit pang mga sanggunian sa pelikula na nakakalat sa buong larong ito, ngunit ang mga koneksyon sa itaas ay nakakatulong na ipaliwanag ang ilan sa mga pinakamalaking pinag-uusapan tungkol sa larong ito.
12 Minuto ay available na ngayon sa PC, Xbox One, at Xbox Series X/S.
KARAGDAGANG: 12 Minuto: Paano Makakahanap ng Pocket Watch
