Aufwachsen ist hart. Junge Menschen werden oft ihres Rechts beraubt, ihre eigenen Entscheidungen zu treffen, und sie werden von Erwachsenen außer Kraft gesetzt, die glauben, es besser zu wissen. Wie viele von uns erfahren haben, ist dies nicht immer der Fall, und Rebellion taucht oft neben Ressentiments auf, wenn wir unseren eigenen Platz in der Welt finden. Gegenkultur entsteht als Reaktion auf gesellschaftliche Normen, die uns zwingen, nachzugeben, sei es in populären Trends, die im Zuge der Uniformität entstehen, oder in politischen Allianzen, die die Fehler unserer Älteren erkennen und hoffen, die Welt zu einem besseren Ort zu machen. Unsere Existenz ist von Natur aus politisch, und daher versuchen die Medien, die wir konsumieren, oft diesen Geisteszustand widerzuspiegeln und ihn auf eine Weise zu erforschen, die die Realität einfach nicht kann.
NEO: Die Welt endet mit dir versteht die Kämpfe der jugendlichen Rebellion, der Millennial- und Zoomer-Generation, die in einer Welt aufwachsen, die von Klimawandel, wirtschaftlicher Disparität geprägt ist, und älteren Verwandten, die die Herausforderungen der Zukunft entweder erkennen oder sie zugunsten ihrer eigenen Interessen übersehen . Protagonist Rindo Kanade würde wahrscheinlich nicht zögern, Jeff Bezos vor einen fahrenden Zug zu drängen, weil er die Auswirkungen dieser Machtstrukturen auf die normalen Leute wie ihn und seine Parteimitglieder kennt, aber ein Großteil dieses Verständnisses kommt nach seinem vorzeitigen Tod. The Reaper's Game ist ironischerweise ein Weckruf für junge Helden, die jetzt für die Welt verloren sind und die Probleme erkennen müssen, die ihr zugrunde liegen, um sich in das Land der Lebenden zurückzukämpfen.
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Die U-Bahn wird von benachbarten Teams regiert, die von Erwachsenen kommandiert werden, Individuen, die Jahre damit verbracht haben, im Jenseits zu kämpfen, Rivalen abzuwehren und den Status quo aufrechtzuerhalten, weil es in der realen Welt keinen Platz für sie gibt, also existieren sie stattdessen in einer ewigen Vorhölle, in der ihr einziger Zweck besteht darin, die unwissenden Narren auszulöschen, die es wagen, sie an sich zu reißen. Diese Gruppen sind nicht an sinnvolle Vergeltung gewöhnt, da sie in eine Routine verfallen sind, Schwächlinge zu entsenden und einer höheren Macht zu antworten, die noch immer geheimnisumwittert ist. Als Rin auftaucht und sich weigert, seinen unerwarteten Tod kampflos hinzunehmen, wissen die über ihm nicht, wie sie reagieren sollen, und verwenden pompöse Selbstüberschätzung, um die Unsicherheit zu verbergen, die sie auffrisst.
The World Ends With You war ein Spiegelbild der Jugendkultur und -mode, als es 2008 zum ersten Mal veröffentlicht wurde, und seine Fortsetzung zielt darauf ab, diese Hingabe an den kulturellen Zeitgeist Japans wiederzugeben und gleichzeitig sicherzustellen, dass die Erfahrungen seiner Hauptfiguren die Moderne widerspiegeln. Ihre Dialoge und Textnachrichten sind erwartungsgemäß mit Slang und Emojis gefüllt, aber sie sind viel schlauer, als die Erwachsenen auf dieser Welt ihnen zutrauen wollen. Ihre Handlungen werden von einem System diktiert, das sich ihrer Kontrolle entzieht. Sobald sie also beginnen, gegen die Anforderungen von Reaper's Game zu kämpfen, auf der Suche nach etwas mehr, reagieren diejenigen in den Machtpositionen mit Panik und Verwirrung. Sie wahren ihr Gesicht, indem sie sich wie unaufhaltsame Mächte des Bösen verhalten, aber die Risse in der Fassade sind offensichtlich, und wir müssen nur weitermachen, bis alles zusammenbricht. Ich werde nicht verraten, wohin die Erzählung führt, aber NEO ist meisterhaft darin, Ihre Position als Außenseiter zu festigen, ein leidenschaftlicher Millennial, der verzweifelt ein Leben führen möchte, das ihnen so unfairerweise entrissen wurde. Vieles davon wird mit unbeschwertem Humor gemacht, aber sobald das wahre Spiel auf dem Spiel steht, fühlt man sich in diese Charaktere und die Notlage investiert, die sie überwinden müssen.
Während einige Fans gerne etwas anderes sagen würden, gab es JRPGs schon immer als Produkt politischer Vergeltung, ein klares Statement zu den Problemen, die unsere Gesellschaft plagen. Umweltzerstörung, entfesselter Kapitalismus, die Klimakrise und vieles mehr haben sich unter anderem bekannt gemacht Persona, Final Fantasy und The World Ends With You. Einige bevorzugen fiktive Umgebungen, in denen reale Diskussionen mit einem Hauch von Trennung kombiniert werden können, aber Persona und The World Ends With You beabsichtigen nicht, diesen Luxus zu bieten. Die letztgenannte Version von Shibuya ist in Stil und Layout realistisch, wenn auch mit einem visuellen Flair, das es wie eine alternative Version unserer eigenen Realität erscheinen lässt. Ich bin selbst schon einige Male durch diese Straßen gegangen, daher birgt der erneute Besuch durch einen Bildschirm dieselben Entdeckungsgefühle und den gleichen Wissensdurst, auch wenn mir so viel von dem, was sie zu sagen hat, über den Kopf schießen wird.
Shibuya liegt im Herzen der Tokioter Innenstadt, und Square Enix scheint es sowohl als Hommage an die aufstrebende Modeszene der Hauptstadt als auch an die politischen Machenschaften zu verwenden, die sie seit Jahrzehnten bestimmen. Von hier aus gibt es so viel zu extrapolieren, und da sich junge Menschen zunehmend von den Generationen vor ihnen entfremdet fühlen, sind Videospiele das perfekte Modell, um ihre eigene Sicht auf die Welt zu bilden und das notwendige Wissen zu sammeln, um sie zu einem besseren Ort zu machen. Die umfassendere Botschaft von NEO spiegelt sich sowohl in den Charakteren als auch in der Umgebung wider, und ich habe viele davon mitgenommen, von denen Sie einige in sich vertiefen können unsere vollständige Überprüfung, aber sein Engagement für die Darstellung der Jugendkultur und die Freuden, Kämpfe und einzigartigen Identitäten, die damit einhergehen, sind so wichtig und eine mutige Reflexion darüber, wie das Spiel gemacht wurde und was es darstellen möchte.
Wir brauchen mehr Spiele wie dieses und weniger JRPGs, die so bereit sind, sich an müde Genre-Archetypen und Klischees zu halten, als etwas Wichtiges zu sagen. Sie können Ihren Kuchen haben und ihn essen, mit Final Fantasy 7 Remake das perfekte Beispiel dafür, wie man den Erwartungen der Fans gerecht wird und gleichzeitig mit der ursprünglichen Vision Neuland betritt. Während dieselben Schöpfer Eigenschaften wieder aufgreifen, die sie vor mehreren Jahrzehnten mitgeprägt haben, ist es faszinierend zu sehen, wie sich ihre sich ändernden Weltanschauungen in den Geschichten widerspiegeln, die sie erzählen wollen. Sie sind weiser und introspektiver geworden, nehmen Rücksicht auf die Welt und die Menschen um sie herum auf eine Weise, die Spiele einfach nicht waren, als das Medium noch in den Kinderschuhen steckte.
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