Kui vaatasin originaali üle Blue Peegeldus 2017. aastal märkisin, et see oli veidi vigane mäng, mis tundus olevat millegi suurema vundament. Kirjastaja Koei Tecmo näib nõustuvat, kuna nad on pannud paika suured plaanid frantsiisi jätkamiseks sel ja järgmisel aastal. Teleanime nimega Blue Reflection Ray lõpetas eetris äsja, mobiilimäng Blue Reflection Sun on töös ja õige konsooli järg nimega Blue Reflection: Second Light on just saabunud.
Kauaaegne Atelieri arendaja Gust lõi esimese Blue Reflectioni mängu ja sellest ajast alates on meeskond teinud uue mänguga uskumatut tööd. Atelier Ryza seeria. Gust on Blue Reflection: Second Lighti jaoks tagasi ja spetsiaalset kastet, mille meeskond Atelier Ryza jaoks valmistas, on sellele järjele rikkalikult piserdatud, mille tulemuseks on mugav ja poleeritud JRPG, mis vastab esimeses mängus loodud potentsiaalile.
Nüüd on palju Blue Reflectioni meediat uurida, kuid selle järge nautimine pole kohustuslik. Anime ja esimese mänguga Blue Reflection: Second Light seotud looelemendid ja tegelased tähendavad teile veidi rohkem, kui olete nendega juba tuttav, kuid see on siiski läbi ja lõhki eraldiseisev lugu. Mäng algab Jaapani keskkooliõpilase Hoshizaki Aoga, kes võtab oma telefoni ja viiakse teise maailma. See pole aga tüüpiline isekai lugu fantaasiaküllasesse kuningriiki või ulmelinna viimisest – Ao transporditakse tühja koolimajja, mida ümbritseb ainult lõputu vesi ja tee kummalisse valdkonda, mida tuntakse nime all The. Kaugel.
Ta pole siin täiesti üksi. Näib, et kolm tüdrukut on selles tühjas koolis koos elanud ja võtavad Ao enda juurde, kuid nad ei mäleta, kui kaua nad seal viibisid, ega isegi mälestusi sellest, kui nad olid selles salapärases kohas viibinud. Ja nii, kuna see on üks inimene, kellel on tavamaailmast mälestused endiselt puutumata, on teie kui Ao eesmärk aidata oma sõpradel mälestusi taastada ja loodetavasti leida tee koju tagasi.
Kõik, mida te mängus teete, alates koopasse uurimisest ja esemete meisterdamisest kuni kooli laiendamiseni ja sõprade soovide täitmiseni, aitab kaasa nende mälestuste taastamisele ja uute amneesiaga tegelaste ilmumisele. Mängu käivitamiseks kulub paar tundi aeglast, kuid kui saladused on selgunud ja teie meeskonnal on aega koos olla, läheb see sujuvalt läbi võrdsetes osades nauditavate elulõigude ja kulmu kergitavate dramaatiliste arengute. Mängu maailmas ja oludes on tohutult müsteeriumi õhkkond ning on väga meeldiv seda kõike mängu edenedes lahti harutada.
Sinu aeg Blue Reflection: Second Light'is jaguneb kooliväljakute ja The Faraway vahel üsna ühtlaselt. Loo edenedes ja mälestusi taastades ilmuvad mängus The Faraway uued piirkonnad ning need salapärased alad toimivad mängu koopasse. Need alad on tohutu täiendus esimese mängu omapärastest, kuid väikestest aladest. Regions of The Faraway on unenäoline, sürreaalne versioon looduse poolt taaskasutatud maailmadest, mida näete sellistes mängudes nagu The Last of Us või Horizon: Zero Dawn. Reaalse maailma elemendid, nagu tänavasildid ja hooned, purustatakse kokku teispoolsuse fauna ja gravitatsiooni trotsiva prügiga. Need ei ole tohutult avatud keskkonnad, kuid neid on siiski rõõm uurida ja endasse imbuda – täisfunktsionaalne fotorežiim võimaldab teil võtta aega, et hinnata keskkonna iga nurka.
Kuid te ei ole seal ainult selleks, et rännata ja vaatamisväärsusi vaadata. Vaenlased roomavad filmis The Faraway ringi ja kui sa sellega otsa jooksed või relvaga lööd, sukeldud lahingusse. Suurem osa teie meeskonnast on olnud müstiliselt varustatud võlurõngastega, mis annavad neile võimaluse võidelda filmis The Faraway koletistega, ja need lahingud ammutavad tugevat inspiratsiooni Atelier Ryza veetlevast reaalajas hübriidvõitlusest. Tegelaste portreed libisevad pidevalt mööda tegevustaimerit ja kui nad jõuavad keskele, saab sõber või vaenlane ründama. Teie kolm parteiliiget on määratud kontrolleri erinevale nupule ja nende nupu vajutamine peatab lahingu ja kuvab võimete menüü, mida saate hinnata. Võite omandada lihtsaid oskusi, mis maksavad natuke kumbagi, kuid kui iga tegelase käik vahetab lahingu keskel, saate talletada rohkem eetrit ja kasutada tugevamaid võimeid, mis maksavad veelgi rohkem eetrit.
Võitlussilmus on lihtne, kuid selles on palju sügavust. Sa muutud tugevamaks, kui saavutate lahingus tasa, kuid talendipunktide saamiseks peate tegelaskujusid kooliväljakul kaasama, nendega vesteldes või täitma nende soove. Seda valuutat kasutatakse erinevate talentide tegelaste uute võimete õppimiseks, mis annab teile veidi liikumisruumi oma meeskonna spetsiifilistel viisidel täpsustamiseks.
Võitluse peamine probleem seisneb selles, et järjestikused rünnakud käivitavad kahjustusi mitmekordistava kombineeritud mõõdiku, nii et te tahate alati kaasas tegelasi, kes aitavad hoida seda mõõdikut vaenlaste poolt lähtestamise eest. Võitlus algses mängus venis ja sellel oli vähe väljakutseid, kuid Blue Reflection: Second Lighti reaalajas käigupõhine tegevus tekitab sõltuvust ning see, kuidas mäng loob stseene ja tegelaste arendamist teie lahingutäiustusteks, on geniaalne.
Blue Reflection: Second Light ei too Atelier'st välja ainult võitlussüsteemi. Tänu meisterdamis- ja paigaldus-ehitussüsteemidele on üldine mänguvoog uskumatult sarnane viimaste Atelieri mängude omaga. Meisterdamine pole kaugeltki nii keeruline – te ei pea muretsema sünteesitabelite ega millegi metsiku pärast, kuid saate siiski valida ja valida, millised koostisosad oma retseptidesse lisada, mille tulemuseks on veidi teistsugused efektid ja tüdrukute jaoks rohkem sidumisaega. . Installatsioonid tunduvad pisut piiratud, kuna koolikaardil on asjade paigutamiseks vaid teatud kindlad etteantud kohad – see on kaugel näiteks sellise mängu vabadusest nagu Animal Crossing: New Horizons. Siiski on rahuldust pakkuv näha, kuidas koolialad aeglaselt laienevad ja muutuvad elavamaks ning nende rajatiste ehitamine aitab oluliselt kaasa loo edenemisele.
Oleks ebaviisakas Blue Reflection: Second Light'i esteetikast veidi rohkem üle pugeda. Keskkonnad on rikkalikult kujundatud ja ainulaadsed visuaalsed maiuspalad, kuid kogu mäng on terav ja lihvitud. Tegelastel on mõned kõige väljendusrikkamad näoanimatsioonid, mida ma selle skaala JRPG-des näinud olen, ning mängu mõnele tekstuurile on maaliline, peaaegu akvarelllik stiil, mis annab esteetilisusele palju juurde. Esimesel mängul oli üks kõige sõltuvust tekitavamaid ja ainulaadsemaid heliribasid, mida ma kunagi JRPG-ga kuulnud olin, ning järg tõstab eelhäält – metsikud elektroonilised helid ja rahustavad, kergelt moonutatud helimaastikud risustavad mängu ja loovad heliriba, mida keegi ei suudaks. unusta.
