Disney ၏အနုပညာဒါရိုက်တာ Ricky Cometa က "ရာသီနှစ်ခုလုံးနီးပါးကိုကပ်ရောဂါကာလအတွင်းဖန်တီးထားပါတယ်" အဆိုပါဇီးကွက်အိမ် ငါ့ကိုပြောပြတယ်။ တီထွင်ဖန်တီးမှုရှိသည့် ကြားခံများကဲ့သို့ပင်၊ ကာတွန်းသည် ကိုရိုနာဗိုင်းရပ်ဖြစ်ပွားနေချိန်အတွင်း ပြောင်းလဲနေသောကမ္ဘာနှင့် လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် တွန်းအားပေးခဲ့သည်။ ခေတ်မီနည်းပညာကြောင့်၊ ၎င်းသည် စီမံခန့်ခွဲနိုင်သည်ဟု သက်သေပြခဲ့ပြီးဖြစ်သော်လည်း ၎င်းသည် ၎င်း၏တရားမျှတသောအတားအဆီးများနှင့်အတူ ပါ၀င်နေသေးသည် - ၎င်းသည် စိတ်အားထက်သန်သောအဖွဲ့တစ်ဖွဲ့နှင့် ပူးပေါင်းလုပ်ဆောင်ရန်နှင့် အပေးအယူလုပ်ရန် လိုအပ်သည့်အခါ လက်ခံရန် စိတ်အားထက်သန်သောအဖွဲ့တစ်ဖွဲ့ လိုအပ်သည့်ပုံစံမဟုတ်ပေ။
ကံကောင်းထောက်မစွာပဲ The Owl House အတွက် Cometa နဲ့ သူ့အဖွဲ့ဟာ ထူးခြားမှုတစ်ခုကို ဖန်တီးနိုင်ပါသေးတယ်။ “ဒါဟာ အတော်လေးကို စိန်ခေါ်မှုတစ်ခုဖြစ်ခဲ့ပြီး ဆက်သွယ်ရေးဟာ အရေးအကြီးဆုံး [အပိုင်း] ဖြစ်တယ်ဆိုတာကို သက်သေပြခဲ့ပါတယ်” ဟု Cometa က ရှင်းပြသည်။ “ဒီရာသီမှာ အနုပညာဖန်တီးမှုမှာ ပိုလက်လွတ်နေတယ်။ ကျွန်ုပ်၏အချိန်သည် ထုတ်လုပ်ရေးအစည်းအဝေးများ၊ သုံးသပ်ချက်များ၊ ဆက်သွယ်ရေးနှင့် ယေဘုယျ ဦးတည်ချက်တို့တွင် ကြီးကြီးမားမားရင်းနှီးမြှုပ်နှံပါသည်။ ထုတ်လုပ်မှုနှင့် ဇာတ်လမ်းအကြောင်းအရာကို ပံ့ပိုးပေးခြင်းသည် အလွန်အရေးကြီးပါသည်၊ လူတိုင်းသည် တူညီသောအမိုးအောက်တွင် ရှိနေသောအခါတွင် ပိုမိုလွယ်ကူပါသည်။ ဒါဟာ သေချာပေါက် လုပ်ငန်းစဉ်တစ်ခုဘဲ၊ ဒါပေမယ့် ကျွန်တော်တို့ ပိုကောင်းလာခဲ့ပြီး အဲဒါကို လုပ်ဆောင်ဖို့ သင်ယူခဲ့ပါတယ်။”
Cometa သည် ပြပွဲကို ဆက်လက်ထုတ်လုပ်နေချိန်တွင် အဖွဲ့အနေဖြင့် ပြန်လည်ရောက်ရှိနိုင်ဖွယ်ရှိသည့် ရုံးပတ်ဝန်းကျင်တစ်ခုပါရှိသော ရင်းနှီးမှုကို လွမ်းဆွတ်နေပါသည်။ Dana Terrace မှဖန်တီးထားသည့် The Owl House သည် 2020 ခုနှစ် ဇန်နဝါရီလတွင် ပထမဆုံးပြသခဲ့ပြီး နောက်ပိုင်းတွင် ပရိသတ်အများအပြား၏ စိတ်ကူးစိတ်သန်းများကို ဖမ်းစားနိုင်ခဲ့ပြီး နောက်ပိုင်းတွင် ၎င်းတို့အများစုသည် အကြိုက်များမှ ပြောင်းရွှေ့လာခဲ့ကြသည်။ စတီဗင်ဠာ နှင့် သူမသည်-Ra နှင့်ပါဝါ၏ Princess. Cometa သည် ယခင်က အနုပညာဒါရိုက်တာအဖြစ် လုပ်ကိုင်ခဲ့ပြီး ကာတွန်းကိုယ်တိုင်နှင့် သရုပ်ဖော်ရန် ကြိုးစားသည့်အကြောင်းအရာများ နှစ်မျိုးလုံးတွင် ကွဲပြားမှုအသစ်တစ်ခုအတွက် လမ်းခင်းပေးခဲ့သည်။
"ကျွန်မရဲ့အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းအစောပိုင်း၊ CalArts မှာနှစ်တွေကုန်ဆုံးတဲ့အခါ၊ ကာတွန်းအတွက် အမြင်အာရုံဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုကို အဓိကထားလုပ်ဆောင်ခဲ့တယ်" လို့ Cometa ကပြောပါတယ်။ “ကျွန်တော်က ဇာတ်ကောင်ဒီဇိုင်း၊ အရေးအသားနဲ့ storyboarding ကို အာရုံစိုက်ခဲ့တယ်။ စတူဒီယိုလက်တစ်ဆုပ်စာမှာ မကြေငြာထားတဲ့ ပရောဂျက်များစွာကို အလွတ်တန်းလေ့လာပြီး ကျွန်တော့်ဖောက်သည်တွေက ကျွန်တော့်ပုံဥပမာတွေ၊ ကမ္ဘာတည်ဆောက်မှုနဲ့ ကွပ်မျက်မှုဆီ ဦးတည်သွားတာကို သတိပြုမိပါတယ်။ အဲဒီအချိန်မှာ အနုပညာလမ်းကြောင်းထဲကို ကူးပြောင်းသွားတာ သတိထားမိတယ်။ Cartoon Network နှင့် Steven Universe တို့နှင့် ဆက်ဆံရေးတည်ဆောက်ပြီးနောက်၊ ကျွန်ုပ်သည် ၎င်းတို့၏ ထုတ်လုပ်မှုများကို ဆေးခြယ်ခြင်းနှင့် အနုပညာဦးတည်ချက်တွင် ပါဝင်ခဲ့သည်။ အဲဒီမှာ ကျွန်တော်က လက်ရာကို ဂုဏ်ပြုပြီး အခန်းကဏ္ဍက ဘာတွေပါလဲ။ The Owl House အပါအဝင် ပရောဂျက်များစွာကို တိုက်ရိုက်ဖန်တီးပြီး အနုပညာကို ဆက်လက်လုပ်ဆောင်ခဲ့ပါတယ်။ ဒီလမ်းတစ်လျှောက်မှာ ကျွန်တော်ကိုယ်တိုင်နဲ့ လုပ်ငန်းခွင်အကြောင်း လေ့လာရတာ အရမ်းပျော်စရာကောင်းပြီး စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းပါတယ်။”
ကာတွန်းရှိုးများ ထုတ်လုပ်ခြင်း လုပ်ငန်းစဉ်နှင့် ၎င်းတို့နှင့် ဆက်စပ်နေသော ရှုပ်ထွေးပွေလီသော ရှုပ်ထွေးမှုများသည် လူအများအပြား လျစ်လျူရှုထားသော အရာများဖြစ်သည် - ကျွန်ုပ်ကိုယ်တိုင် ပါဝင်သည် - ထို့ကြောင့် ကျွန်ုပ်သည် Cometa ၏ ဦးနှောက်ကို ရွေးချယ်၍ မရနိုင်ပါ၊ အထူးသဖြင့် ဇီးကွက်အိမ်တွင် အလုပ်လုပ်ရသည့် ဘဝနှင့်တူကြောင်းကို Cometa ၏ ဦးနှောက်ကို ရွေးရန် မကူညီနိုင်ခဲ့ပါ။ Disney လို ကုမ္ပဏီတစ်ခု။ ၎င်းသည် ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှုအားလုံးတွင် အကျုံးဝင်သည်- စာရေးဆရာများ၊ အနုပညာရှင်များ၊ ကာတွန်းဆရာများနှင့် ဝန်ထမ်းများအားလုံးသည် တစ်ခုတည်းသော စည်းလုံးညီညွတ်သော ယူနစ်တစ်ခုအဖြစ် အတူတကွ လုပ်ဆောင်နေကြကြောင်း သေချာစေရန်အတွက် ဒါရိုက်တာများကို တာဝန်ပေးထားသည်။ စကားပြောရတာ ဝမ်းသာစရာပင်။
“ကျွန်မက တစ်ပတ်ကို အပိုင်းတစ်ပိုင်းကနေ လေးပိုင်းကြား သုံးသပ်ပြီး ဇာတ်လမ်းပိုင်းတွေ အမျိုးမျိုးကို ထုတ်လုပ်နေပါတယ်” ဟု Cometa က ရှင်းပြသည်။ “The Owl House ရဲ့ အပိုင်းတစ်ပိုင်းကို ဖန်တီးဖို့ တစ်နှစ်လောက် အချိန်ယူရပြီး ကျွန်တော်ကတော့ အဆင့်အားလုံးနီးပါးပါပဲ။ မထုတ်လုပ်မီတွင်၊ scripts နှင့် boards များအတွက် အမြင်ပိုင်းဆိုင်ရာ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုကို ပံ့ပိုးပေးပါသည်။ ထုတ်လုပ်မှုအလယ်မှာ အနုပညာကို ပြန်လည်သုံးသပ်ပြီး အပြီးသတ်နေပါတယ်။ ထုတ်လုပ်မှုနောက်ပိုင်းတွင်၊ ကာတွန်းနှင့် နောက်ဆုံးပုံများကို ပြန်လည်သုံးသပ်နေပါသည်။ အားလုံးက တစ်ပတ်တည်းမှာ။ ကျွန်တော်အလုပ်လုပ်ဖူးတဲ့ တခြားရှိုးတွေနဲ့ သိပ်မဝေးပါဘူး၊ ဒါပေမယ့် ရှိုးတိုင်းက သူတို့ရဲ့ ပုံပြင်ပြောခြင်းဆိုင်ရာ နည်းပညာတွေ၊ ကွပ်မျက်မှုတွေနဲ့ ဒီဇိုင်းသီအိုရီတွေမှာ သီးသန့်ရှိပါတယ်။ ထုတ်လုပ်မှုတစ်ခုစီတိုင်းကို ကျွန်တော် အသစ်အဆန်းတစ်ခုခု သင်ယူပြီး နောက်တစ်ခုဆီ သယ်ဆောင်သွားပြီး အဲဒီကနေ ချဲ့ထွင်လိုက်ပါ။”
Cometa သည် သမားရိုးကျ ကာတွန်းလောကတွင် နာမည်ရခဲ့သော်လည်း ဂိမ်းစက်နယ်ပယ်တွင် လှည့်ပတ်နေသော်လည်း၊ သူသည် Double Fine's Costume Quest မှ မှုတ်သွင်းထားသော ကာတွန်းတစ်ခုတွင် အလုပ်လုပ်ခဲ့ပြီး ၎င်း၏မူရင်းဇာတ်လမ်းကို ပြောပြနေစဉ် ဂိမ်းများနှင့် ကိုးကားမှုများ ပြည့်နှက်နေသည့် ဇာတ်ဆောင်ပုံစံဖြင့် လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ Cometa က “ဒီရှိုးမှာ အလုပ်လုပ်ရတာ အိပ်မက်တစ်ခုပါပဲ။ "အဖွဲ့မ၀င်ခင် Double Fine ကို ငါကောင်းကောင်းသိခဲ့တယ်၊ ငါ Psychonauts၊ Grim Fandango ရဲ့ အမာခံပရိသတ်တစ်ယောက်ဖြစ်ပြီး သူတို့ရဲ့ Amnesia Fortnight ဖြစ်ရပ်တွေကနေ Costume Quest ရဲ့ လေကိုဖမ်းမိခဲ့တယ်။ ကောလိပ်မှာ ငယ်ငယ်ကတည်းက ဂိမ်းဒီဇိုင်းဆိုင်ရာ ဘာသာရပ်ကို ဆွေးနွေးခဲ့ပြီး၊ အဲဒီတုန်းက အင်ဒီဂိမ်းဆော့ဖ်ဝဲနဲ့ ဆော့ဖ်ဝဲရေးဆွဲသူတွေနောက်ကို လိုက်ခဲ့တယ်။ ဂိမ်းရဲ့ စိတ်ပေါ့ပါးမှု၊ အလုံးစုံ ဖန်တီးနိုင်စွမ်းနဲ့ ဒီဇိုင်းသီအိုရီတွေကို ကျွန်တော် အရမ်းနှစ်သက်ပါတယ်။”
Disney Channel တွင် ရှိုးတစ်ခုအနေဖြင့် ရပ်တည်နေသော်လည်း၊ The Owl House ၏ အနုပညာသည် ချိုမြိန်သောဒြပ်စင်တစ်ခုနှင့် အမြဲစပ်စပ်နေသော်လည်း စိတ်ကူးယဉ်၏ အမှောင်ထုကို စူးစမ်းရန် မကြောက်ပါ။ Cometa သည် ဤခံစားချက်ကို ပဲ့တင်ထပ်ကာ ဇာတ်ကြောင်းကို အသိပေးရန်အတွက် အနုပညာဦးတည်ချက်အား မကြာခဏဆိုသလို ဇာတ်လမ်းပိုင်းအသစ်တစ်ခုစီတိုင်းအတွက် အဖွဲ့တစ်ခုလုံး၏ဂုဏ်ယူစရာတစ်ခုဖြစ်စေရန် ကူညီပေးပုံကို ထပ်ခါထပ်ခါ ထိထိမိမိတို့ထိပြီး ချဲ့ထွင်ထားသည်။ “အနုပညာ၊ စာရေးခြင်းနဲ့ ဇာတ်လမ်းတစ်ခုလုံးဟာ အများအားဖြင့် ပူးပေါင်းအားထုတ်မှုတစ်ခုပါ၊ အထူးသဖြင့် [အစောပိုင်း] ရာသီအစအတွက်ပါ” လို့ သူက ကျွန်တော့်ကို ပြောပြပါတယ်။ “ကျွန်ုပ်တို့၏အနုပညာအဖွဲ့သည် အကြမ်းဖျင်းပုံများကို ပံ့ပိုးပေးသည့် အကြမ်းဖျဉ်းဖော်ပြချက်များနှင့် ဖော်ပြချက်များကို လက်ခံရရှိမည်ဖြစ်သည်။ ထို့နောက် ၎င်းတို့ကို ပိုမိုချဲ့ထွင်ကာ ဇာတ်ကြောင်းကို ထုတ်နှုတ်ရန် အသုံးပြုမည်ဖြစ်သည်။ မကြာခဏဆိုသလို၊ ကျွန်ုပ်တို့၏စာရေးဆရာများသည် နဂိုရှိပြီးသားအနုပညာကိုအသုံးချကာ နောက်ပိုင်းတွင်ကျွန်ုပ်တို့ထံပြန်ရောက်လာမည့်အရာများကို ချဲ့ထွင်ကာ၊ ကျွန်ုပ်တို့လည်း အလားတူလုပ်ဆောင်ပြီး သံသရာဆက်လက်တည်ရှိနေမည်ဖြစ်သည်။ ထို့အပြင်၊ လက်တစ်ဆုပ်စာ သို့မဟုတ် ကျွန်ုပ်တို့၏စာရေးဆရာများသည် အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော အနုပညာရှင်များဖြစ်ကြသည် – Dana Terrace သည် စာရေးခြင်းကို ဖြည့်စွက်ရန် အမြဲတမ်းနီးပါး အနုပညာရှိလိမ့်မည်”
The Owl House ၏ အနုပညာနှင့် ကာတွန်းဘက်ခြမ်းအပြင်၊ ၎င်းသည် ကလေးများ၏ ကာတွန်းများတွင် queer ကိုယ်စားပြုမှုအတွက် စံသတ်မှတ်ချက်တစ်ခုလည်း ချမှတ်ထားသည်။ LGBTQ+ အထောက်အထားများသည် Star Wars နှင့် Marvel ကဲ့သို့သော ကြီးမားသောဂုဏ်သတ္တိများတွင် နောက်ခံသို့ မကြာခဏ တန်းဆင်းသွားသော်လည်း၊ ဤရှိုးတွင် ရိုးစင်းသော queer ဆက်ဆံရေးများနှင့် ကွဲပြားသောရှုထောင့်မှ အမြဲလိုလို မြင်တွေ့နေရသည့် လူငယ်အချစ်ကို စူးစမ်းရှာဖွေမှု ပါဝင်သည်။ Cometa က “ကိုယ်စားပြုမှုနဲ့ ကွဲပြားမှုက အရေးကြီးတယ်။ “LGBTQ ဇာတ်လမ်းများနှင့် ဆက်ဆံရေးများကို မျှဝေရန်၊ ဂုဏ်ပြုရန်၊ စံသတ်မှတ်ချက်၏ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းဖြစ်လာရန် လိုအပ်သည်။ ကျွန်ုပ်တို့အားလုံးသည် လူသားများဖြစ်ကြပြီး ချစ်ခြင်းမေတ္တာနှင့် နာကျင်မှုကို အလားတူခံစားရသည်။ ဤဇာတ်လမ်းများကို မျှဝေခြင်းဖြင့်၊ ကျွန်ုပ်တို့သည် ကျွန်ုပ်တို့၏တူညီပုံကို အခြားသူများအား ပညာပေးရင်း ကျွန်ုပ်တို့၏ကွဲပြားမှုများကို ဂုဏ်ပြုပါသည်။ ပင်မရေစီးကြောင်းက queer နဲ့ မတူကွဲပြားတဲ့ အကြောင်းအရာတွေကို ပိုလက်ခံလာမလားဆိုတာတော့ သေချာမသိရပေမယ့် ဒီစစ်မှန်တဲ့ဇာတ်လမ်းတွေနဲ့ ဆက်ဆံရေးတွေကို ဆက်ပြီးမျှဝေနေသရွေ့တော့ သူတို့က ပိုလက်ခံလာပါလိမ့်မယ်။”
ရှိုးကို ထုတ်လွှင့်နေဆဲဖြစ်သောကြောင့် ၎င်း၏ ဇာတ်ကောင်အများအပြားကို ပိုမိုကျယ်ပြန့်သော ဇာတ်ကွက်တည်ဆောက်မှုများ၏ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းအဖြစ် နိဂုံးချုပ်ထားဆဲဖြစ်ပြီး၊ အများစုမှာ queer ကိုယ်စားပြုမှုအပေါ် နှစ်ဆတိုးလာကာ လွန်ခဲ့သည့်လအနည်းငယ်ကပင် ကျွန်တော်မမျှော်လင့်ထားခဲ့သော ပုံစံအတိုင်း ထွက်ပေါ်လာခဲ့သည်။ Disney ကဲ့သို့ ကော်ပိုရေးရှင်းကြီးများက ဤကဲ့သို့သော အလယ်အလတ်ကို ရှေ့သို့ တွန်းပို့ရန် ကျွန်ုပ်တို့ အားမကိုးသင့်ပါ၊ သို့သော် The Owl House ကဲ့သို့သော ရှိုးဖန်တီးသူများအကြားတွင် အချစ်နှင့် ရိုးသားမှုကို တွေ့ရှိနိုင်သည်၊ အများအပြားက ကမ္ဘာကြီးကို ပိုမိုကောင်းမွန်သောနေရာဖြစ်စေရန် ကြိုးစားနေလျှင်ပင်၊ အဲဒါက ကျွန်တော်တို့ စားသုံးနေတဲ့ မီဒီယာတွေပါ။
ကျွန်ုပ်တို့၏စကားဝိုင်းအဆုံးတွင်၊ Owl House တွင်အလုပ်လုပ်ခြင်းမှအဖိုးတန်ဆုံးအမှတ်တရများအကြောင်း Cometa ကိုမေးပါ။ တစ်ဖန်၊ အားလုံးပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှဖြစ်မည်။ “ကျွန်တော်အကြိုက်ဆုံးအပိုင်းကတော့ ကျွန်တော်တို့ရဲ့ ဒီဇိုင်းပြန်လည်သုံးသပ်ခြင်း အစည်းအဝေးတွေပါပဲ” ဟု ၎င်းက ဆိုသည်။ “ကျွန်တော်တို့ အနုပညာအဖွဲ့နဲ့ တစ်ပတ်ကို နှစ်ကြိမ် တွေ့ဆုံပါတယ်။ ၎င်းတို့သည် အပိုင်းတစ်ခုစီအတွက် လုပ်ဆောင်နေသည့် ၎င်းတို့၏လုပ်ဆောင်မှုနှင့် နောက်ဆုံးထုတ်လုပ်ရေးအနုပညာကို မျှဝေပါသည်။ အဲဒီမှာ နောက်ဆုံးအပိုင်းတွေရဲ့ အရိပ်အယောင်ကို မြင်တွေ့ရပြီး လူတိုင်းရဲ့ ဖန်တီးမှု အာရုံခံစားမှုတွေ ကပြခန်းထဲကို စိမ့်ဝင်နေတာကို တွေ့ရတာ တကယ့်ကို ကြည်နူးစရာပါပဲ။ ၎င်းသည် ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်သောပတ်ဝန်းကျင်တစ်ခုဖြစ်ပြီး လူတိုင်း၏ဖန်တီးနိုင်စွမ်းနှင့် ကြိုးစားအားထုတ်မှုကို ဂုဏ်ပြုရန်အခွင့်အရေးတစ်ခုဖြစ်သည်။ အရမ်းပျော်စရာကောင်းပြီး အရမ်းစိတ်လှုပ်ရှားစရာကောင်းပါတယ်။”
နောက်တစ်ခု: ဇီးကွက်အိမ်သည် Queer ပုန်ကန်မှု၏လိုအပ်ချက်ကို လူငယ်ကြည့်ရှုသူများကို ပြသနေသည်။
