I løpet av ferien publiserer vi noen av våre beste funksjoner, intervjuer, meningsinnlegg og samtaleemner fra de siste 12 månedene både fra ansatte og bidragsytere — artikler som vi føler representerer våre best av 2021. I dem finner du vår vanlige blanding av omtenksomhet, lettsindighet, retro ekspertise, spillnostalgi og – selvfølgelig – entusiasme for alt som har med Nintendo å gjøre. Nyt!
På overflaten Dance Dance Revolution: Mario Mix ser ut til å være det vanlige og åpenbare biproduktet av at Konami og Nintendo fortsetter å operere i det samme kreative rommet.
Tross alt, på tidspunktet for spillets utgivelse i 2005, hadde Mario allerede gjort ting som ikke var Mario i veldig lang tid - han kunne maling, ri karts, kjør en hotell, stjerne inn hans helt eget rollespill, administrere medisiner, Og så mye mer. Dance Dance Revolution hadde ikke bare inkludert en del lisensierte låter siden originalens arkadeutgivelse i 1998, men hadde også bevist at den var mer enn glad i å samarbeide med høyprofilerte merker, til og med å produsere noen få. Hello Kitty LCD DDR-spill.
Alt disse to bransjelegendene måtte gjøre var da å blande disse to universelt populære og svært suksessrike seriene sammen, høste den uunngåelige fortjenesten, og deretter sette seg ned på et japansk kontor et sted og signere en kontrakt for mer av det samme året etter. Det er en velprøvd formel; Sega sin Hatsune Miku titlene er en stadig skiftende blanding av uavhengige artister som av og til prydes av vokalremikser av klassiske arkadespor, og Namcos Taiko no Tatsujin serien har gjennom årene inkludert gjestespor med alt fra Ridge Racer til Undertale. Marios inntreden i denne imøtekommende musikalsjangeren burde vært enkel og årlig, enda en streng til rørleggerens allerede fulle bue.
I stedet fikk vi, vel, Mario Mix.
Kjent som Dansescene: Mario Mix i Europa er denne Konami og Hudson Soft-utviklede GameCube-tittelen helt gal – "Onkelen min som jobber hos Nintendo sa...[sett inn umulige lekeplassrykter etter eget valg her]” nivåer av bonkers – og mye av det er ned til historiemodusen, som, avhengig av synspunktet ditt, enten er den største tingen som har skjedd med et dansespill som noen gang er laget, eller en fullstendig krenkelse for øyeeplene, spillsamlingen og sansene dine av rytme.
De første sekundene er alt uskyldig nok. Din oppgave er å samle de nyspredte musikknøklene og deretter sette dem trygt på plass igjen før alle finner seg selv ute av stand til å motstå trangen til å danse, uansett hvor upraktisk det måtte være, og så legger Toad muntert til "Å ja, og kaos og splid vil regne ned over soppriket og kanskje ødelegge oss alle” til hans forklaring av din rytmiske søken, som om den eneste tingen som manglet i et dansespill var en verdensende fare.
I et beundringsverdig forsøk på å integrere Konamis prangende danseserie med tradisjonell Mario-spilling, er alle problemer i Mushroom Kingdom – kun for ett spill – forårsaket og løst av musikkens kraft
Det går nedoverbakke (eller oppoverbakke avhengig av hvordan du ser på disse tingene) derfra, og går lystig inn i en helt unødvendig historie som føles latterlig selv i en setting som regelmessig inneholder snakkende soppmennesker og en ildpustende øglefyr som har en ting for å kidnappe lokale prinsesser. I et beundringsverdig forsøk på å integrere Konamis prangende danseserie med tradisjonell Mario-spilling, er alle problemer i Mushroom Kingdom – for kun ett spill – forårsaket og løst av musikkens kraft, som i dette tilfellet tilsvarer at spilleren bruker sine bare føtter til å trykk på de fire piltastene på den medfølgende utbrettbare dansematten.
Det første Mario må gjøre er å bruke dansens kraft til å... krysse en elv, i en båt. Etter det blir han bedt om å bruke de glatte bevegelsene sine til å gjøre alt fra å unnvike Bullet Bills, stoppe Koopa Troopas fra å løpe opprør i en grønnsaksplass, flytte ut Waluigi i en dance-off, trampe på Goombas i takt til musikken (dansematten får alltid en til å føle seg litt grusom) og løsne et nylig vridd hotell fordi, som Toadette-eieren med rette påpeker, "Ingen vil feriere inne i en korketrekker!".
Minispillene som bryter opp denne galskapen er like rare, og gjør deg lettere med oppgaver som alle kan forvente av oppsettet - kystbyens bærebjelke knall-a-mole, løpende Spor og felt-stil å utføre et flaggstangsprang - og så etter at det har lokket deg inn, bestemmer Mario Mix seg for å kaste inn strategisk slå alle Koopa Troopas som tilfeldigvis passerer forbi med gigantiske roboboksehansker fordi … vel, det går tiden, antar vi.
Alt dette er permanent sammenvevd med det som bare høflig kan beskrives som et tvilsomt valg av musikk. Vi vet at det er fristende, men legg fra oss høygaflene og la oss fullføre – det er ingen tvil om at Mario-musikken er vakkert skrevet, tidløs og passer til spillene den ble skapt for som rørleggerens skinnende hvite hanske, men det er ikke noe som er designet. noen gang ment å være danset til (til tross for Ambassadors of Funk's forsøke å bevise det motsatte). Selv når det er remikset så tungt som disse sporene er, fungerer det egentlig ikke.
Oh, og Mozart? Strauss? Så livlige (og lisensfrie) som disse klassiske arrangementene er, har ingen noen gang sett på et rytmespill – ikke engang Gal Maestro!sin lenge glemte spilleliste – og tenkte "Logså bra, men har den Tritsch-Tratsch-Polka der inne?".
Marios normalt umerkelige bakside er laget for å animere å jiggle på måter som vanligvis er forbeholdt en viss type fankunst
I det minste balanseres de fremmede øyeblikkene ut av en visuell stil som er feilfri nøyaktig til den høyt elskede serien spillet er basert på ... bortsett fra når de ikke er det. Marios bevisst overdimensjonerte hanskede hender og tykke brune sko er helt perfekte for deres vanlige formål å hjelpe spillere med å enkelt holde styr på en plattformfigur som løper og hopper over alt i fart, men blir noe av en "hypnotisk" opplevelse når den overføres som- er i et optimistisk rytmespill. Marios gigantiske hender blafrer ofte rundt som om han prøver å skremme duer fra plenen sin, og hans normalt sett umerkelige bakside er laget for å animere å jiggle på måter som vanligvis er forbeholdt en viss type fankunst; og det er gjort desto lettere å legge merke til takket være Mario Mixs (fornuftige) forenklede dansehandling, som for det meste favoriserer komfortabelt plasserte enkelttramp med individuelle piler over de flytende trinndiagrammene som gjorde Konamis danseserie til en så utmattende hit i arkader over hele kloden.
Så, hva pokker er Mario Mix? Er det en gledelig off-the-wall versjon av to normalt sikre og pålitelige serier, eller mer av en "Now That's What I Call ... En veldig dårlig idé'? Fant vi endelig den ene tingen Mario ikke var god på, selv om spillet i det minste på papiret er passende tro mot alle komponentene?
Vi er fortsatt ikke helt sikre – men om det er bra, dårlig eller Dance Dance Revolution: Mario Mix, er vi glade for at Nintendo i det minste var modige nok til å tillate eksistensen av denne uforglemmelige opplevelsen. For om ikke annet, er det absolutt umulig å glemme.
Hva synes du om Marios boogie wonderland? Gi oss beskjed i kommentarene nedenfor, og sjekk ut vår andre Nintendo Life VGM Fest-artikler i vår sesong med musikkfokuserte intervjuer og innslag.
