Ratchet & Clank a eu deux segments distincts tout au long de son mandat. Le premier est la narration plus fragmentée de l'ère PS2 c'était, en substance, une narration de style Monstre de la semaine avec un lien florissant entre ses personnages titulaires. Le deuxième segment était la narration de style arc principal de la PS3, centrée sur le dernier des lombaxes. Le redémarrage de la PS2016 en 4 est la valeur aberrante en tant que récit étrange de l'original. Faille à part, d'autre part, est un mélange de ces deux identités, réunissant les deux époques de la série d'une manière magnifique comme jamais auparavant. Il n'a pas peur d'atteindre un nouveau public, invitant encore plus de gens à profiter de cette spectaculaire histoire d'amitié et de famille.
Dès le départ, ce mélange est exposé. Au sens propre. Bien sûr, tout s'ouvre techniquement avec Rivet dans la ville de Nefarious et tout ce jazz, mais il évite rapidement le défilé, mettant en valeur l'histoire de Ratchet & Clank, en disant d'abord et avant tout: "C'est une suite de l'ancienne chronologie, pas le redémarrage." À ce moment-là, nous voyons un trio de personnages emblématiques au sommet des podiums, tous avec des microphones, tous accueillant ce défilé. Il y a Qwark et Skid McMarx, deux adorables fleurons qui sont avec nous depuis le premier jour en 2002, bien qu'avec un nouveau doubleur derrière le géant vert joyeux, mais il y a aussi Rusty Pete. Il est apparu pour la première fois à l'ère PS3, et le voir debout juste là avec Skid était incroyable. Qwark, comme Ratchet et Clank eux-mêmes, transcende les époques. Il a toujours été là. Il n'est pas intrinsèquement lié aux jeux PS2 ou PS3. Il est intrinsèquement lié à la marque. Déraper? C'est une autre histoire, et les pirates aussi. Les voir en collaboration a solidifié cette fusion.
Cette fusion est peut-être plus évidente dans quelque chose de tangible, présenté extérieurement. Ce sont les "méchants" ou plutôt les deux factions belligérantes qui surgissent constamment, se disputant votre queue lombax et votre partenaire robotique. Dès le départ, vous vous battez contre Goons4Less et les pirates récurrents. Nous n'avons pas vu Goons4Less, alors appelé Thugs4Less, depuis les jours PS2 et PSP, alors que les pirates étaient un incontournable de l'ère PS3, à tel point qu'ils ont remporté leur propre jeu, le lien intérimaire Quest for Booty. Les deux représentent les consoles dont ils sont originaires, et donc quand nous voyons ce moment dans Rift Apart où les deux se battent puis unissent leurs forces, c'est un spectacle – une démonstration métaphorique de la parenté entre les débuts d'Insomniac et où elle se trouve maintenant. On a toujours eu l'impression que l'ère PS2 était ce petit coup de pouce expérimental amusant qui a lancé le bal, tandis qu'Insomniac souhaitait passer à autre chose pour raconter une histoire plus cohérente, cohérente et émotionnelle. C'est juste. L'ère PS3 a excellé sur le plan narratif d'une manière que les trois originaux n'ont jamais pu, mais Rift Apart les rassemble et parvient à faire les deux.
En surface, il y a des choses évidentes qui relient les deux époques, mais il y a aussi des liens subtils entrelacés - le ton, les thèmes, la présentation. À la base, Rift Apart est une histoire d'origine pour Rivet et Kit, une interprétation quelque peu familière mais étrangement distante. On voit que, sans l'autre moitié, Ratchet et Clank n'auraient jamais réussi à avoir autant de succès qu'eux. Ils sont aussi importants que l'autre en matière d'héroïsme, et donc en ne se rencontrant jamais, Rivet et Kit nous donnent un aperçu de ce à quoi ressemblerait le monde, et c'est un monde dominé par la méchanceté avec des rébellions agrippées à des pailles, essayant leur damndest de rester à flot. Les deux sont une paire intrinsèque, et nous revenons donc à ce point central des trois premiers jeux, l'amitié et l'importance des deux moitiés, quelque chose qui faisait partie intégrante de l'intrigue du jeu original de 2002, bien qu'avec un mec patineur teinter la voix de Ratchet.
Le propre voyage de Rivet et Kit sert de parallèle à l'ère PS2, tandis que Ratchet subit une dynamique et une lutte similaires à ce qu'il a vécu à l'ère PS3, à savoir si le Dimensionator en vaut la peine, s'il peut supporter de trouver son propre peuple, si ils seront fiers de lui ou à la hauteur de ses attentes. Pendant ce temps, les quatre personnages tentent d'arrêter quelque chose dans une proportion cosmique, faisant face à une menace à grande échelle au niveau du tissu de la réalité, celle de l'ensemble du multivers s'effondrant littéralement sur lui-même en raison d'une mauvaise utilisation de cet outil créé par les gens de Ratchet. . C'est une autre histoire de l'héritage de son espèce qui persiste avec lui pour recoller les morceaux.
Ce sont les thèmes de la PS3, son récit, son histoire émotionnelle juteuse, associée à la simplicité de l'ère PS2, celle d'un dictateur maléfique renversé par deux étrangers qui deviennent amis et ont même une prise de bec qui les sépare pendant un petit moment. Ces deux histoires sont parfaitement liées, et cela n'aurait pas fonctionné sans Rivet et Kit, mais c'est ce qu'ils apportent, ainsi que le contenu de surface plus évident, comme les pirates et les crétins. Voir Insomniac fusionner les deux ensemble est un régal, car non seulement c'est une nostalgie sanglante, mais cela en fait un point de départ parfait pour les nouveaux arrivants et une continuation parfaite pour les anciens si vous pouvez appeler un joueur de 20 ans comme moi un ancien.
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