Devil May Cry ovog tjedna slavi svoj 20. rođendan i ostaje kultna akcijska serija koja je ušla u povijest kao jedna od najomiljenijih medija. Ono što je počelo kao eksperimentalni pristup Resident Evil evoluirao u vlastiti demonski pogled na bezobrazne heroje, kaotičnu borbu i osjećaj stava koji je bio i zajedljiv i zajedljiv u svom izvođenju. Hideki Kamiya je oduvijek bio jeziv u ljudskom obliku, ali ovaj višak kožnih jakni i sunčanih naočala pretvorio se u igru koja je bila najcool od svih 2001. godine.
Ne bismo imali poput Bayonette, The Wonderful 101 ili možda čak Okami da nije bilo nasljeđa koje je počelo s Devil May Cry – igra koja je uspostavila nacrt za akcijske naslove likova koji ostaje nepromijenjen do danas. Čvrsti, brzi borbeni okršaji, pretjerano revne scene i melodramatsko pripovijedanje te razine koje ocjenjuju vašu izvedbu obilježja su Danteove debitantske avanture, a kako su starili kao dobro vino dokaz je koliko je Devil May Cry bio inovativan na vrijeme. To jest i ostaje apsolutni udarac, a ništa od toga ne bi bilo moguće bez samog Dantea.
Povezano: Rebuild Of Evangelion mi je dao kraj koji sam oduvijek želio
Dante je pomalo gubitnik, a ako sam potpuno iskren, uvijek je bio. Spardin sin je lovac na demone koji voli ubijati demone, kako zbog novčane dobiti tako i zbog zaštite svijeta od neizbježne propasti. Spasio je svijet nebrojeno puta, a ljudsko carstvo nedvojbeno nije svjesno koliko je njegovo postojanje ključno za spašavanje planeta. Ovo je muškarac koji obožava jesti pizzu, koketirati s curama i vitlati svojim golemim mačem uokolo kao da očajnički pokušava nešto nadoknaditi. U stvarnom svijetu on bi bio jedan od onih tipova koji nose kapu naopako i donose akustičnu gitaru na kućne zabave.
Kad sam bio klinac, na Dantea sam gledao kao na oličenje cool-a. Nosio je bolesni crveni kožni baloner, ubijao demone i nije se bojao reći što misli i krenuti za onim što je htio. Bio je i tako cool i nekako jadan, kao da je Capcom bio svjestan ekscesa protagonista i želio ga je naslikati kao nekoga kome se treba diviti, ali i nekoga tko zapravo ne biste htjeli biti ni za milijun godina. Devil May Cry oslikao ga je kao cool heroja, dok ga je nastavak transformirao u zamišljenog gotičara s teškim obiteljskim problemima. Devil May Cry 3 nastojao je ispraviti tečaj, bacajući nas u prethodni nastavak u kojem je Dante bio drzak i provokativan na način na koji prethodne igre jednostavno nisu. Mislim, počinje tako što on jede pizzu dok koristi demone kao skejtbord usred svog trošnog izloga. Zatim se nastavlja boriti sa svojim bratom do smrti usred demonske kule na kiši dok operna glazba ječi u pozadini. Glup je, gotički i potpuno svjestan koliko je sve glupo, a tada je Devil May Cry najbolji.
Poput ljudi u stvarnom svijetu, Dante je sa svakom novom igrom postajao stariji – djelomično kako bi se prilagodio dolasku Nerona kao mlađeg, mudrijeg, a opet srodnijeg glavnog lika. Iskreno, više volim Nerona, heroja kojeg su mnogi igrači počeli slikati kao plašljivog i nepotrebnog, koji postoji samo da bi stao na put Danteu i njegovoj ogromnoj hladnoći. Osjećao sam da je bilo potrebno potisnuti Dantea u drugi plan kako je rastao, preuzimajući ulogu odvratnog ujaka u Devil May Cry 4 i 5 i postajući ga moguće igrati samo kada narativ to smatra potrebnim. Kad je na sceni, on ga ukrade.
Ninja Theory se nadala ponovnom pokretanju lika s DmC: Devil May Cry 2013., igrom za koju još uvijek mislim da je bila nepravedno kritikovana, ali se previše naslanjala na oštru prirodu Danteova lika dok se nepotrebno rugala onome što je bilo prije nje. Ovo nije bilo natjecanje, možete postojati uz različite verzije iste osobnosti i svaka ima vrijedne zasluge, ali to je bilo u vrijeme kada je igranje još uvijek bilo maloljetnički kulturni rat kada se svaka velika promjena smatrala neprijateljskim činom. K vragu, to je još uvijek čest slučaj i danas, zbog čega se Dante vratio na starog abrazivnog sebe s nekoliko bora i dodatnom traumom kako bi se stvari pomaknule.
Devil May Cry 5 prikazuje stariju, nijansiraniju verziju Dantea koji je još uvijek na svojim starim trikovima, ali čini se da je njegov pogled na život sazrio. Sporedni likovi kao što su Trish i Lady i dalje su glavni dio njegova života sve ove godine kasnije, s njihovom vlastitom perspektivom svijeta koja se mijenja zajedno s Danteovom u nešto što je beskrajno zrelije. Oni su još uvijek hrpa idiota koji vode agenciju za lov na demone i stalno jedu pizzu, ali su voljni brinuti se za Nera, V i sve druge likove koji su krenuli njihovim maloljetničkim stopama. On je simpatični gubitnik i možda je to razlog zašto lik Dantea ima takvu izdržljivost. On je cjeloviti predstavnik dobra koji nije voljan baviti se svojim unutarnjim grijehom, bilo da se radi o psovanju, pizzi, razvratu ili jednostavnom starom grlu jeze.
Dok serija ulazi u svoje treće desetljeće na ovom planetu, vrijedi se ponovno osvrnuti i prisjetiti se zašto je Dante jedan od najboljih protagonista koje je medij ikada vidio. Oh, i on je također himbo.
Sljedeći: Netflix postaje savršen dom za adaptacije igara
