Evangelion च्या पुनर्बांधणीने मला नेहमी हवा असलेला आनंदाचा शेवट दिला आहे

Evangelion ची पुनर्बांधणी आकर्षक आहे. मूळ अ‍ॅनिमे मालिकेचे रीटेलिंग म्हणून काम करताना, चित्रपटांची निवड हा कट्टर नियॉन जेनेसिस इव्हेंजेलियन चाहत्यांमध्ये ध्रुवीकरण करणारा विषय बनला आहे. अनेकांना असे वाटले की ते कधीही टेलिव्हिजन अॅनिमच्या वैभवापर्यंत जगू शकत नाही आणि अॅनिमेटेड इतिहास आणि व्यापक लोकप्रिय संस्कृतीच्या लँडस्केपमध्ये त्याचे महत्त्वाचे स्थान पाहता, ते नेहमीच अशक्य होते. त्याऐवजी, मालिकेचा निर्माता Hideaki Anno ने Evangelion च्या पुनर्बांधणीला या जगाचा आणि त्याच्या प्रिय पात्रांना नवीन दृष्टीकोनातून, अधिक सकारात्मक दृष्टीकोनातून आणि मानसिक आरोग्याचे परीक्षण करण्याची संधी म्हणून पाहिले आणि यापुढे आत्म-तिरस्कार आणि नैराश्याच्या आक्रमक लहरींनी निर्देशित केले.

इव्हॅन्जेलियनपेक्षा ती भावना कुठेही खरी नाही: 3.0+1.01 थ्राईस अपॉन अ टाइम, रीबिल्ड चौकडीतील चौथा आणि अंतिम चित्रपट जो कथानकाला एकदाच आणि सर्वांसाठी पूर्ण करतो. Amazon Prime वर गेल्या आठवड्यात त्याच्या जपानी थिएटरमध्ये रिलीज झाल्याच्या काही महिन्यांनंतर, हा शेवटचा अध्याय मला हवा होता असे सर्व काही होते, तर मला दुखापतग्रस्त मेक पायलट आणि बेजबाबदार प्रौढांना कडू विदाई म्हणून मी प्रेम करायला शिकलो. शिंजी इकारीचा भावनिक प्रवास अत्यंत स्फोटक आणि सुंदरपणे अधोरेखित केलेल्या वैशिष्ट्यात कळस गाठतो, केव्हा धीमा करायचा आणि त्याच्या जोडलेल्या कलाकारांच्या असुरक्षिततेचा शोध घेणे आणि ते अस्तित्वात असलेल्या बिघडलेल्या जगाने त्यांना कसे आकार दिले हे जाणून घेणे. हा एक हृदयद्रावक चित्रपट आहे जो आशेच्या अवशेषांना चिकटून राहतो, ज्यामध्ये नायकांचा एक रॅगटॅग गट प्रार्थना करतो की काही घटना आपले डोके वर काढतील आणि एक उज्ज्वल भविष्य सांगतील. हे घडून येते, आणि या मुलांना शेवटी आनंदी शेवट मिळतो.

संबंधित: रोड 96 रिव्ह्यू – लाइफ ऑन द ओपन रोड

थ्राईस अपॉन अ टाइमच्या उधळपट्टीमध्ये खरेदी करण्यासाठी तुम्हाला तुमच्या अविश्वासाचे निलंबन वाढवावे लागेल. हा एक चित्रपट आहे जो अनेक प्रकटीकरणात्मक कल्पना आणि संकल्पना काही मिनिटांत मांडतो आणि फेकून देतो, दर्शकांनी अशा घडामोडी लक्षात घ्याव्यात आणि त्यामध्ये जास्त वाचू नये अशी अपेक्षा आहे. मूळ मालिकेच्या शेवटच्या दोन भागांमध्ये दिसलेल्या व्हिज्युअल विध्वंसकतेच्या समान पातळीचा शोध घेताना वास्तविकतेच्या काठावर असंख्य आधिभौतिक लढाईच्या दृश्यांमध्ये अंतिम कृती विकसित करून, हे काही वेळा निरर्थक आहे. अ‍ॅनिमेशनच्या भव्य फ्रेम्स हाताने रेखाटलेल्या स्केचेस आणि प्रोडक्शन स्टिल्ससह एकमेकांशी जोडल्या जातात, तर शिंजी आणि गेंडो इकारी यांच्यातील एक विस्तारित लढाईचे दृश्य आपल्याला कालांतराने शाब्दिक प्रवासात घेऊन जाते कारण ते भूतकाळातील भाग आणि चित्रपटांमधील प्रतिष्ठित ठिकाणी लढतात. हिदेकी अ‍ॅनो आणि ज्या चाहत्यांनी त्याचा जयजयकार केला त्यांच्यासाठी ही शेवटची घाई आहे आणि ज्यांनी मूळ मालिकेच्या अपारंपरिक निष्कर्षावर मृत्यूच्या धमक्या आणि छळवणूक देऊन त्याचे आयुष्य जवळजवळ उध्वस्त केले त्यांच्याबद्दल अभिमानास्पद शाप आहे.

नियॉन जेनेसिस इव्हॅन्जेलियन कृती आणि बॉम्बेसे चाहत्यांच्या अपेक्षेने निष्कर्ष काढू शकला नाही, अर्थसंकल्पीय मर्यादा आणि पडद्यामागील त्रास यामुळे शिंजी इकारीच्या व्यक्तिरेखेचे ​​आत्मनिरीक्षण आणि सर्वनाशाच्या उंबरठ्यावर असलेल्या जगामध्ये त्याच्या स्वत:च्या मूल्याची स्वतःची व्याख्या होती. . आम्ही EVA आणि एंजल्स यांच्यातील लढाया पाहिल्या नाहीत, परंतु शिंजीच्या स्वतःच्या वैयक्तिक समज आणि तो फेकून देण्यास उत्सुक असलेल्या संबंधांमधील संघर्ष.

तो असुका, रे, मिसाटो आणि अगदी त्याच्या स्वतःच्या वडिलांशी त्याच्या जगात त्याच्या स्थानाबद्दल आणि रोबोटमध्ये येऊन मानवतेला वाचवण्याचा आत्मविश्वास आहे की नाही याबद्दल बोलतो. आम्हाला यापैकी कोणतीही प्रस्तावित कृती दिसत नाही, परंतु आम्हाला याची आवश्यकता नाही. संभाषणे - ओबडधोबड, विलक्षण सुंदर प्रतिमेसह - शिंजी शेवटी काही आनंद स्वीकारत आहे, अगदी त्याचे स्वतःचे वडील देखील जगात त्याची उपस्थिती ओळखण्यास तयार आहेत या कल्पनेवर आम्हाला विकण्यासाठी पुरेसे आहेत. हा एक आश्चर्यकारक निष्कर्ष आहे, परंतु 1995 मध्ये, चाहते संतापले होते. त्यावेळेस, त्याने हिडेकी एनोच्या स्वतःच्या नैराश्याच्या समस्यांना प्रतिबिंबित केले, जे इव्हेंजेलियनच्या समाप्तीसह पुन्हा एकदा साकार होईल.

मी आधी म्हटल्याप्रमाणे, निऑन जेनेसिस इव्हेंजेलियनच्या पार्श्वभूमीवर अॅनोवर वैयक्तिक हल्ले आणि जीवे मारण्याच्या धमक्या आल्यानंतर हा चित्रपट उदयास आला. त्याच्या कथनाचा स्वर आणि अंमलबजावणी हा या विट्रिओलला थेट प्रतिसाद आहे. आनंदाचा शेवट गेला, त्याच्या जागी शिंजी इकारीच्या लाजिरवाण्या प्रस्तुतीसह जो कोमॅटोज किशोरवयीन मुलांवर हस्तमैथुन करतो आणि त्याच्या आजूबाजूचे जग विस्कळीत झाल्यामुळे त्याच्यावर प्रेम करणाऱ्या प्रत्येकाचा मृत्यू होतो. तिसरा प्रभाव येतो, आणि तो स्वत:च्या तुच्छतेला बळी पडण्याशिवाय काहीही करण्यास निरुपयोगी आहे. शेवटी, सर्वनाश सुरू होताच तो रक्तरंजित समुद्रकिनार्यावर सोडला जातो, त्याच्या अपरिपक्व इच्छेची वस्तू असुकासह, स्क्रीन काळी होत असताना त्याच्या बाजूला.

वर्षानुवर्षे, हाच शेवट आमच्याकडे राहिला होता, आमच्या स्वतःच्या निर्मितीचा निष्कर्ष. गंमत अशी आहे की चाहत्यांना ते आवडले, ते पूर्वीच्या कोणत्याही गोष्टीपेक्षा वेगळे कलाकृती म्हणून पाहत होते. याने चाहत्यांच्या अपेक्षा आणि त्यांचा पुढील वर्षांसाठी निर्मात्यांवर होणार्‍या प्रभावाचा टोन सेट केला, जे गेमच्या माध्यमात अगदी सामान्य झाले आहे. काही आवडत नाही? जोपर्यंत कोणीतरी तुमचे ऐकत नाही तोपर्यंत फक्त छतावरून ओरडा. ते कदाचित करू शकत नाहीत, परंतु आपल्या स्वत: च्या मार्गाने जाण्याची संधी देऊन त्यांना त्रास देणे हे गप्प बसणे पसंत करतात. हे सॉनिक द हेजहॉगवर काम केले, शेवटी. चित्रपटाच्या रिलीजनंतर, एनोने इतर प्रकल्पांवर लक्ष केंद्रित केले, निऑन जेनेसिस इव्हेंजेलियन त्याच्या इतिहासातील एक अखंड तळटीप बनली. डझनभर देशांमध्ये डीव्हीडी विक्री, व्यापार आणि सिंडिकेशनमध्ये अब्जावधी डॉलर्सची कमाई करत, त्याचे महत्त्व अधिकाधिक प्रगल्भ होत असताना ते सांस्कृतिक चिन्ह राहिले. म्हणून, 2007 मध्ये - तो इव्हेंजेलियनच्या रीबिल्डसह त्याने तयार केलेल्या जगात परत आला.

मूळ मालिकेचे विश्वासू रीटेलिंग म्हणून जे सुरू झाले ते त्याच्या जगाच्या आणि थीमच्या समकालीन विस्तारात विकसित झाले. अ‍ॅनोने दर्शकांना टेलिव्हिजन अॅनिमचे, संस्कृती आणि त्याभोवती निर्माण झालेल्या विकृत अपेक्षांबाबत अगोदर माहिती असणे अपेक्षित होते. पुनर्बांधणी म्हणजे या कल्पनांचे अधिक आशावादी दृष्टीकोनातून पुनर्परीक्षण करणे, शिंजी इकारी आणि कंपनीला उध्वस्त सर्वनाशात आशा सापडते कारण ते दु: ख, खिन्नता आणि अपरिपक्व प्रौढांकडून त्यांच्यावर टाकलेले अन्याय्य नियतीने बळकावण्याचा प्रयत्न करतात. थ्राईस अपॉन ए टाईम असण्याचा अधिकार आहे त्यापेक्षा जास्त आशावादी आहे.

असुका आणि री चित्रपटाचा बराचसा भाग स्वत:ला शोधण्यात, या जगात त्यांचे स्थान आणि त्यांच्या स्वत:च्या एजन्सी ताब्यात घेण्यासाठी आवश्यक त्यागांसाठी खर्च करतात. शिंजी इकारीनेही असेच क्षेत्र व्यापले आहे, चित्रपटाचा पहिला तास कावोरू गमावल्याबद्दल शोक करण्यात व्यतीत करतो आणि त्याच्या वडिलांना सामोरे जाण्याआधी. त्याने चित्रपटाची सुरुवात एका पात्राच्या रूपात केली आहे ज्याने आपण कायम निराश आहोत, दयनीय विस्मृतीत जाण्याऐवजी तो काहीतरी करण्यासाठी उभा राहील या आशेने. जेव्हा तो असे करतो, तेव्हा वातावरण विजयी होते आणि आमचा किशोरवयीन नायक सहानुभूतीच्या उपद्रवातून एक नायक बनतो ज्याचा आपल्याला अभिमान वाटू शकतो. तो त्याच्या वडिलांचा सामना करतो, जिंकतो आणि जगाला अक्षरशः बदलतो जिथे इव्हेंजेलियन्स अस्तित्वात नव्हते.

त्यांच्या उपस्थितीशिवाय, तो आणि त्याचे सर्व मित्र यापुढे दुःखाच्या चक्रासाठी नशिबात नाहीत, जेथे प्रौढ लोक त्यांच्याकडे रोबोट पायलट करण्याची मागणी करतात आणि निष्फळ प्रयत्नांच्या बाजूने त्यांचे जीवन फेकून देतात. तो शेवटी आनंदी होऊ शकतो, पार्श्वभूमीत इतर प्रमुख पात्रांप्रमाणे प्रेमळ, नखरा करणाऱ्या नातेसंबंधात त्याच्या पात्राची जुनी आवृत्ती दर्शविणारे शेवटचे क्षण. हे नवीन सामान्य आहे, जिथे आपण शेवटी नियॉन जेनेसिस इव्हेंजेलियनला निरोप देऊ शकतो. शेवटच्या दृश्यात मारीने शिंजीच्या गळ्यातील स्फोटक कॉलर अलग केली आहे, हे एक ठोस संकेत आहे की ही जागा वेगळी आहे, जिथे NERV, एंजल्स आणि इव्हॅन्जेलियन्स भूतकाळातील रचनांपेक्षा अप्रासंगिकता नशिबात आहेत. कॉलर गायब होताच, त्याच्या चेहऱ्यावर हसू उमटते आणि दोघे स्टेशनच्या बाहेर धावत सुटतात, अॅनिमेटेड लँडस्केप थेट-अ‍ॅक्शन प्रतिरूपात रूपांतरित होत असताना कॅमेरा वरच्या बाजूस पडतो.

हे संक्रमण मालिकेच्या दीर्घ-प्रतीक्षित निष्कर्षाचे एक सूचक आहे, ज्याची आपण अक्षरशः अनेक दशकांपासून वाट पाहत आहोत अशा समाप्तीवर सुबकपणे बांधलेले धनुष्य. हे वाट पाहण्यासारखे होते आणि आधीच माझ्या हृदयात एक विशेष स्थान आहे कारण हे समजले की ही पात्रे आनंदी राहण्यास पात्र आहेत. Hideaki Anno ने मूळ मालिका कायम उदासीनतेच्या अवस्थेत तयार केली, तर Evangelion चे रीबिल्ड हे त्या मानसिकतेवर थेट प्रतिक्रिया म्हणून तयार केले गेले, ज्याचे उद्दिष्ट त्याच्या थीम, पात्रे आणि अंतर्निहित संदेश अधिक सकारात्मक दृष्टीकोनासह हाताळण्याचे आहे. हिदेकी अन्नोला या पात्रांनी पुढे जावे आणि तो जसा आनंदी राहू शकला तसाच आनंदी व्हावे अशी इच्छा आहे. आपण तो सल्ला स्वीकारला पाहिजे आणि हे मान्य केले पाहिजे की निऑन जेनेसिस इव्हॅन्जेलियन नेहमीच गडद ठिकाणी प्रकाश शोधण्याबद्दल आहे.

पुढे: क्वीअर स्टोरीज क्लिष्ट आहेत आणि खेळांना ते दर्शविणे आवश्यक आहे

मूळ लेख