adaptacje gier wideo, historycznie nie wychodzą zbyt dobrze. Część tego problemu wynika z faktu, że przeciętna gra wideo jest prawie pięć razy dłuższa niż przeciętny film, a zatem ma o wiele więcej czasu na opowiedzenie historii niż film można łatwo skondensować w kilka godzin. to znaczy program oparty na grach wideo nie może bądź jednak dobry. Z adaptacjami Splinter Cell i Fallout po drodze nadszedł czas, aby rozważyć inne franczyzy, które absolutnie zasługiwałyby na budżet i czas, aby wkroczyć w krajobraz telewizji. Oto kilka serii, które naprawdę zasługują na kurację HBO.
Osadzona w obiektywistycznej dystopii położonej głęboko pod morzem, oryginał Bioshock to mistrzowskie zajęcia z atmosfery i budowania świata. Gdy gracz przekopuje się przez wrak miasta Rapture, małe historie i wskazówki są połączone, aby stworzyć historię tego miejsca i tego, jak stało się żywym koszmarem. Gra ma nie tylko fascynującą narrację o upadku miasta, z wojną między enigmatycznymi przywódcami Andrew Ryanem i Frankiem Fontaine, ale ma również ogromny potencjał w swojej retro-steampunkowej estetyce, która przy wystarczającym budżecie mogłaby stworzyć piękne lokacje i projekty postaci. Wszystkie wielkie nazwiska Rapture również mają ogromny potencjał obsadowy, od charyzmatycznych filozofów, przez szalonych naukowców, po pokręconych artystów performance. Seria ma również wiele wygodnych pustych miejsc, z których mogą często korzystać niektórzy świetni pisarze. Poza tym, jeśli treść kiedykolwiek stanie się cienka, seria nadal ma cały chwyt „równoległego wszechświata” od Bioshock Nieskończonego do uciec do.
ZWIĄZANE Z: Cztery rzeczy, które należy wiedzieć przed obejrzeniem Lovecraft Country
Hitman to seria oparta na jednej, bardzo prostej, wciągającej koncepcji: zabójca znany jako Agent 47 podróżuje do egzotycznych miejsc i musi wymyślić, jak kogoś zabić, nie dając się złapać. Możliwości, zarówno czerpanie z istniejących gier, jak i tworzenie nowych scenariuszy, są praktycznie nieograniczone. Pomimo prostego haka, Hitman Wszechświat ma swój własny udział w złowrogich organizacjach i zawiłych historiach, które można łatwo zamienić w fascynujący łuk przez kilka sezonów telewizyjnych. Wyobraź sobie, jak Agent 47 zakrada się na wysokobudżetowy pokaz mody, aby zabić jednego z prowadzących, lub zamordował śpiewaka operowego, zastępując jego fałszywy pistolet oryginalnym artykułem. Każdy odcinek może być samodzielnym hitem, a powiązania między nimi stopniowo ujawniają się, gdy sam Agent 47 zdaje sobie sprawę z większej gry. Potrzeba nowego celu w każdym odcinku zapewni również wiele okazji do pojawienia się głośnych aktorów, aby stali się ofiarą tygodnia. (Sean Bean oczywiście dostaje dibs.) We właściwych rękach przygody Agenta 47 mogą być świetną odskocznią od programów, które wymagają ciągłych inwestycji i mogą być świetnym pojazdem dla naprawdę kreatywnych umysłów.
Klasyczna franczyza chwalona za opowiadanie historii i rozgrywkę przekraczającą granice, Pół życia wciela się w milczącego bohatera Gordona Freemana jako ostatnią nadzieję ludzkości przeciwko opresyjnej obcej sile, która zagraża cywilizacji, jaką znamy. Chociaż sam Gordon nie jest zbyt gadułą, ma wokół siebie wielu charyzmatycznych przyjaciół, którzy zrobiliby wielkie gwiazdy w serialu, być może takim, który ma miejsce przed jego przybyciem do ruchu oporu w Half Life 2. Opresyjny reżim obcych to klasyczna sceneria sci-fi, a przy całej tej dziwnej technologii i zapadających w pamięć lokacjach we wszechświecie, istnieje wiele potencjalnych podstaw do odwiedzenia historii. Gdyby jednak byli naprawdę zdeterminowani, aby ponownie opowiedzieć oryginalną historię, nie byłoby zbyt trudno ugryźć kulę i oddać głos samemu Freemanowi, używając go jako naczynia, przez które widzowie doświadczają niebezpieczeństw jego świata. To oczywiście nawet nie wspomina o fantastycznym potencjale rzucania postaci takich jak G-Man, które przy odpowiednim aktorze mogą być występem do zapamiętania.
Jeden z największych niespodzianki z 2012 roku, Spec Ops: The Line był tym rzadkim rodzajem słabszego dzieła sztuki, któremu udaje się znaleźć publiczność głównego nurtu. Miał kręgosłup, by rzucić wyzwanie publiczności; skonfrontować ich z realiami wojny i zapytać, dlaczego rujnujący życie konflikt jest zawsze przedstawiany jako beztroska rozrywka. Chociaż komentarz dotyczący gier może zostać utracony, krytyka kultu wojskowego jest niestety nadal aktualna nawet do dnia dzisiejszego. Tematy interwencjonizmu, żołnierzy tłumiących emocjonalne zamieszanie i cierpienie na zespół stresu pourazowego są gotowe do eksploracji w długiej serii. Program może zawierać nowe lokalizacje i postacie lub po prostu wrócić do Dubaju, aby opowiedzieć nową historię w burzy piaskowej, która to wszystko zaczęła. Nawet jeśli nie ma potrzeby odtwarzania tej samej historii z gry, nadrzędny ton i przesłanie gry można dostosować na wiele różnych sposobów, które nadal zachowują mroczne serce oryginału, jednocześnie zagłębiając się w określone punkty odsetki. W dzisiejszych czasach część mediów może prawdopodobnie uderzyć jeszcze bliżej domu, omawiając niedawne konflikty i wykorzystując punkt wyjścia z oryginalnej historii do odkrywania nowych obszarów.
WIĘCEJ: Producent telewizyjny Last of Us mówi, że serial „rozszerzy się” w grze
