"Ragnarök define o cosmos mítico nórdico como aquel que non só ten un principio, senón un fin", di o doutor Jackson Crawford, un estudoso do nórdico antigo, explicando por que a historia aparece en tantos xogos. "Todo o tempo significativo para os vivos rematará, e o final será horrible e violento".
Segundo os contacontos vikingos, cando cheguen o fin dos tempos, as estrelas desaparecerán do ceo, as inundacións engulirán a terra e os ceos arderán. Despois de que o mundo se marchite por un inverno duramente duro, os xigantes invadirán o reino de Asgard mentres a civilización humana se sumerge no caos. Odin será engulido polo lobo Fenrir, mentres que Thor e a serpe mundial Jörmungandr acaban coa vida do outro na batalla. A súa destrución é total, marcando non só o clímax da creación senón o seu lugar de descanso final.
Ragnarök atopou o seu camiño en Assassin's Creed, Viking RTS Northgard, Senua's Sacrifice e moitos outros xogos. God of War: Ragnarök converterase no máis recente en levarnos polo Crepúsculo dos Deuses cando se estree o mes que vén. A estas alturas o terreo está ben pisado, a historia contada de cen xeitos diferentes. Aínda así, estrañamente, os desenvolvedores de xogos vense obrigados a volver a el e poñer a súa marca no mito.
Raíces da árbore do mundo
"É un mito ben formado", di a doutora Carolyne Larrington, titoreira de lingua e literatura inglesa medieval na Universidade de Oxford. "Desde os primeiros indicios do desastre coa morte de Baldr, o castigo de Loki, o inicio do Gran Inverno, o caos que estalou no mundo humano e despois o ataque dos xigantes de xeadas e lume.
"Fala do noso medo á aniquilación, xa sexa a través da destrución do medio ambiente, das armas nucleares ou dun desastre cósmico. A inevitabilidade é, por unha banda, deprimente, pero, por outra, a coraxe dos homes e dos deuses ante a fatalidade é inspiradora. É importante permitir a esperanza de renacer e un mellor tipo de existencia no novo mundo".
Ragnarök fala do noso medo á aniquilación, xa sexa a través da destrución do medio ambiente, das armas nucleares ou dun desastre cósmico.
O escritor principal de Assassin's Creed Valhalla: Dawn of Ragnarök, Alex Harakis, está de acordo. Di que o equipo de Ubisoft Sofía sentiuse atraído polo mito porque é "unha historia de esperanza que nace das cinzas da derrota". Ten un atractivo universal que atravesa o tempo e o lugar, pero tamén é un punto de partida natural para os contacontos que estudan contos nórdicos. Do noso coñecemento moderno e fragmentado do mito viquingo, dous acontecementos eclipsan todo o demais: o mito da creación nórdica e os tempos finais. Entre eles, un é o candidato máis obvio para a adaptación.
"O mito da creación é fascinante pero bastante surrealista", di Harakis. "Ademais, está algo desconectado de todo o demais, aínda que facemos varias referencias a el en Dawn of Ragnarök. O mito do fin dos tempos, en comparación, representou o mellor para nós: narrativamente falando está contido pero épico, conecta coas sagas anteriores e é a culminación do arco persoal de Odín. Houbo a vantaxe adicional de que Assassin's Creed Valhalla xa coqueteara co tema sen responder a todas as preguntas.
Fiado por Norns
Porén, o marco do mito deixa moito espazo para a interpretación. "Como todos os mitos nórdicos, o mito Ragnarök non se relata nas fontes nórdicas antigas co tipo de detalle que nos gustaría ao público moderno", di Crawford. O relato máis extenso é o que dá o historiador islandés Snorri Sturluson na Edda en prosa, un manual sobre a mitoloxía nórdica do século XIII, que se basea na Profecía da Vidente que se atopa na Edda poética aínda máis antiga. As súas raíces remóntanse ás tradicións literarias orais precristiás de Islandia, o que lle dá unha ambigüidade útil para os contacontos modernos.
Harakis e o seu equipo de deseñadores narrativos poderían modificar os detalles máis finos do mito para incorporalos á tradición existente de Assassin's Creed. Os acontecementos míticos reinterprétanse como desastres globais literais, e a batalla central entre deuses e xigantes é desposuída do seu misticismo para encaixar na narrativa de ciencia ficción máis ampla do xogo.
"Unha das formas en que reinterpretamos os fragmentos mitolóxicos da nosa historia foi reordenando, ou mesmo cortando, partes da liña temporal descrita nos mitos", di Harakis. "Por exemplo, a orde exacta dos presaxios que conducen a Ragnarök, xunto coa forma en que os acontecementos comezaron a desenvolverse unha vez que ocorreron. Isto permitiunos axilizar a nosa historia e mellorar o seu impacto dramático".
O mito Ragnarök non se relata nas fontes nórdicas antigas co tipo de detalle que nos gustaría como público moderno.
Incluso a nosa comprensión fracturada de Ragnarök dá aos contacontos puntos de ancoraxe útiles dos que colgar unha trama coherente. Pero é a amplitude e escala deses fragmentos o que os converte nunha fonte creativa tan rica. Tocando unha variedade de faccións e habitantes dos reinos nórdicos, Ragnarök destaca non só como o mito nórdico máis coñecido senón, sen dúbida, o máis ambicioso.
O desenvolvedor de Northgard, Shiro Games, conta a TechRadar Gaming que as abundantes oportunidades narrativas da historia fixeron que fose unha opción obvia para a primeira actualización do xogo de estratexia. Os xigantes do lume, os guerreiros espectrais e outras criaturas do mito foron introducidos como novos tipos de unidades, incluíuse un novo bioma para reflectir a paisaxe carbonizada do mundo que era, e engadíronse volcáns en explosión como interpretacións mortais da loita dos deuses. - O profundo pozo de tradición do mito ofrece o escenario perfecto para un novo modo de xogo.
Previsión fatal
Os desenvolvedores de videoxogos non están sós na súa afección ao mito. Só tes que mirar a Marvel's Thor: Ragnarök ou as moitas novelas de ficción histórica que falan da lenda para comprender a súa prevalencia nas historias contemporáneas da mitoloxía nórdica. Vai máis atrás e chegarás á versión de JRR Tolkien sobre a Edda poética en A lenda de Sigurd e Gudrún, e salta unhas décadas máis para atopar o drama musical inspirado en Ragnarök do século XIX, Götterdämmerung, de Richard Wagner.
"A xente ten un gusto polos finais culminantes", di Crawford. "A noción dunha cultura que non previu o reinado eterno dos seus deuses, senón a derrota destes deuses nunha terrible batalla con monstros é cinematográfica. E sen dúbida ten unha mensaxe significativa para comprender o ton pesimista que atravesa gran parte da literatura nórdica doutro xeito.
É especialmente relevante agora cando nos enfrontamos á emerxencia climática; o mundo tal e como o coñecemos realmente será destruído na vida dos nosos netos
A escala calamitosa de Ragnarök, xunto co fío esperanzador de renacemento que o sustenta, parece dolorosamente pertinente á luz dos últimos anos. "Se le os xornais, ás veces parece que cada día trae a ameaza dun novo 'Ragnarök', e aínda así sobrevivimos e perseveramos", di Harakis.
“É especialmente relevante agora cando nos enfrontamos á emerxencia climática; o mundo tal e como o coñecemos realmente será destruído na vida dos nosos netos", di Larrington. "E é importante que en The Seeress's Prophecy, o mundo nazca de novo fresco e novo, e Baldr, o deus asasinado, regrese.
"En Ragnarök, o mundo acaba en xeo e lume, mentres que aquí será lume e inundación. Os humanos están aterrorizados e non saben que facer, mentres que os Einherjar (os mortos do Valhalla) non poden prevalecer. Aí estamos, correndo ante o desastre, sen saber que facer.
"Os deuses saben que é demasiado tarde e que as forzas que construíron só poden facer un espectáculo valente. Quizais para nós, non sexa demasiado tarde, e Surtr, o líder dos xigantes do lume, coa súa espada en chamas que parte o ceo non veña por nós. Pero como Odín, temo que Ragnarök se poida atrasar, pero chegará".
